GIMP DOCS - en to ko translation catalogue (379 entries)

en: Preparing your Images for the Web
ko: 웹용 이미지 만들기

en: Web
ko: 웹

en: Images for the web
ko: 웹 이미지

en: Images with an Optimal Size/Quality Ratio
ko: 이미지의 최적 크기 및 화질 비율

en: First, open the image as usual. I have opened our Wilber as an example image.
ko: 먼저 이미지를 엽니다. 여기서는 윌버 그림을 예제로 사용하였습니다.

en: The Wilber image opened in RGBA mode
ko: RGBA 모드로 열린 윌버 그림

en: The image is now in RGB mode, with an additional <link linkend="glossary-alpha">Alpha channel</link> (RGBA). There is usually no need to have an alpha channel for your web image. You can remove the alpha channel by <link linkend="gimp-image-flatten">flattening the image</link>.
ko: 위 이미지는 <link linkend="glossary-alpha">알파 채널</link>이 추가된 RGB 모드(RGBA)로 되어 있습니다. 하지만 일반적으로 웹이미지에는 알파채널이 필요 없습니다. 따라서 배경으로 합치기를 통해 알파채널을 없애도 됩니다.

en: Reducing the File Size Even More
ko: 파일 크기 조금 더 줄이기

en: The indexed image
ko: 인덱스 이미지

en: Saving Images with Transparency
ko: 투명한 부분이 있는 이미지 저장하기

en: Transparency
ko: 투명도

en: Creating an Image with Transparent Areas (Alpha Transparency)
ko: 알파 투명도를 가진 이미지 만들기

en: First of all, we will use the same image as in the previous tutorials, Wilber the GIMP mascot.
ko: 여기에서도 전 과정과 마찬가지로 김프 마스코트인 윌버 이미지를 예제로 사용합니다.

en: The Wilber image with transparency
ko: 투명한 부분이 포함된 윌버 그림

en: Brushes
ko: 붓

en: By programming the mouse wheel:
ko: 마우스 휠 설정 하기

en: In the main window of GIMP, click on <menuchoice><guimenu>Edit</guimenu><guimenuitem>Preferences</guimenuitem></menuchoice>.
ko: 김프 메인창에서 <menuchoice><guimenu>파일</guimenu><guimenuitem>기본 설정</guimenuitem></menuchoice> 메뉴를 선택합니다.

en: In the left column of the new window, select <menuchoice><guimenu>Input Devices</guimenu><guimenuitem>Input Controllers</guimenuitem></menuchoice>.
ko: 새로 열린 창의 왼쪽에서 <menuchoice><guimenu>입력 장치</guimenu><guimenuitem>입력 제어기</guimenuitem></menuchoice> 를 선택합니다.

en: You can see <guibutton>Additional Input Controllers</guibutton>, with two columns: <guibutton>Available Controllers</guibutton> and <guibutton>Active Controllers</guibutton>.
ko: <guibutton>사용가능한 제어기</guibutton> 와 <guibutton>현재 사용중인 제어기</guibutton> 라는 두 개의 목록을 가진 <guibutton>입력 제어기</guibutton> 창이 나타납니다.

en: In the column <guibutton>Active Controllers</guibutton>, double-click the <guibutton>Main Mouse Wheel</guibutton> button.
ko: <guibutton>현재 사용중인 제어기</guibutton> 목록에서 <guibutton>Main Mouse Wheel</guibutton> 을 더블클릭합니다.

en: Then, you see a new window: <guibutton>Configure Input Controller</guibutton>.
ko: 그러면 <guibutton>입력 제어기 설정</guibutton> 창이 나옵니다.

en: Click the <guibutton>Edit</guibutton> button (at the bottom middle of the list).
ko: 그리고 창 아래쪽의 <guibutton>편집</guibutton> 버튼을 누릅니다.

en: You can see the window <guibutton>Select Controller Event Action</guibutton>.
ko: <guibutton>제어기의 이벤트 동작 선택</guibutton> 창이 뜹니다.

en: Drop-down the <guibutton>Tools</guibutton> item, by clicking the small triangle on its left.
ko: 왼쪽의 작은 삼각형을 클릭해서 <guibutton>도구</guibutton> 항목을 펼칩니다.

en: Close the window.
ko: 창을 닫습니다.

en: Don't forget to click the <guibutton>OK</guibutton> button of the main window of <guibutton>Preferences</guibutton>.
ko: 완료 후 <guibutton>기본 설정</guibutton> 창의 <guibutton>확인</guibutton> 버튼을 누르는 것을 잊지 마십시오.

en: After these somewhat long explanations, you can use your mouse wheel to vary size brush. For example, choose the pencil tool with the <quote>Circle</quote> brush. Set the pointer in the image window, use the mouse wheel, in the two directions, you can see the <quote>Circle</quote> shrinking or stretching.
ko: 이제 마우스 휠을 이용해 붓 크기를 조절할 수 있습니다. 예를 들어 연필 도구를 선택하고, <quote>원형</quote> 붓을 선택합니다. 이미지창에서 마우스 휠을 아래위로 움직이면, 붓의 크기가 달라지는 것을 확인할 수 있습니다.

en: You can program the <quote>Up</quote> and <quote>Down</quote> arrow keys of the keyboard.
ko: 비슷한 방법으로 키보드의 <quote>위</quote> 화살표 키와 <quote>아래</quote> 화살표 키를 할당할 수도 있습니다.

en: The method is similar to that of the mouse wheel. The only differences are:
ko: 마우스휠 때와 다른 것은 다음 몇 가지뿐입니다.

en: In the column <guibutton>Active Controllers</guibutton>, double-click <guibutton>Main Keyboard</guibutton>.
ko: <guibutton>현재 사용중인 제어기</guibutton> 목록에서 <guibutton>Main Keyboard</guibutton> 를 선택합니다.

en: In the column <guibutton>Event</guibutton>, click <guibutton>Cursor Up</guibutton> for the first key, and <guibutton>Cursor Down</guibutton> for the second key.
ko: <guibutton>이벤트</guibutton> 목록에서 <guibutton>Cursor Up</guibutton> 과 <guibutton>Cursor Down</guibutton> 에 각각 할당합니다.

en: Then, use the two keys (Up arrow and Down arrow) and the result is the same as you got with the mouse wheel.
ko: 그러면 이제 위 화살표 키와 아래 화살표 키를 이용해 붓의 크기를 조절할 수 있습니다.

en: Creating a brush quickly
ko: 새 붓 빨리 만들기

en: Two methods to create a new brush easily:
ko: 새 붓을 손쉽게 만드는 방법에는 두가지가 있습니다.

en: First, the <quote>superfast</quote> method. You have an image area you want make a brush from it, to be used with a tool like pencil, airbrush... Select it with the rectangular (or elliptical) select tool, then do a <guibutton>Copy</guibutton> of this selection and immediately you can see this copy in the first position of the Brush Dialog, and its name is <quote>Clipboard</quote>. It is immediately usable.
ko: 먼저 <quote>가장 빠른</quote> 방법입니다. 연필 도구나 에어브러시 등으로 붓으로 만들 이미지를 만듭니다. 사각(타원) 선택 도구로 이미지를 선택하고, 선택을 <guibutton>복사</guibutton>합니다. 그러면 선택한 영역이 붓 대화 상자에 표시됩니다. 이 붓은 <quote>클립보드</quote>라는 이름을 가지며, 즉시 사용이 가능합니다.

en: Selection becomes a brush after copying
ko: 선택을 복사하면 붓이 됩니다.

en: The second method is more elaborate.
ko: 두번째 방법은 약간 복잡합니다.

en: Do <menuchoice><guimenu>File</guimenu><guimenuitem>New</guimenuitem></menuchoice> with, for example, a width and a length of 35 pixels and in the advanced options a <guilabel>Color Space</guilabel> in <guilabel>Gray Level</guilabel> and <guilabel>Fill with: white</guilabel>.
ko: 예제로 <menuchoice><guimenu>파일</guimenu><guimenuitem>새로 만들기</guimenuitem></menuchoice> 메뉴를 이용해 35x35 픽셀 크기의 이미지를 만듭니다. 고급 옵션에서 <guilabel>색상 공간</guilabel> 에 <guilabel>그레이 레벨</guilabel> 과 <guilabel>채우기 : 흰색</guilabel> 을 지정합니다.

en: Zoom on this new image to enlarge it and draw on it with a black pencil.
ko: 이미지를 확대해서 검정색 연필로 그림을 그립니다.

en: And your marvellous brush appears right in the middle of the other brushes. You can use it immediately, without starting GIMP again.
ko: 그러면 새로 만든 멋진 붓이 붓 대화 상자 한 가운데 표시됩니다. 이 붓은 김프를 재시작하지 않아도 바로 사용할 수 있습니다.

en: Steps to create a brush
ko: 붓 만들기 과정

en: Draw image, save as brush
ko: 이미지를 그리고, 붓으로 저장합니다.

en: Refresh brushes
ko: 붓 새로고침

en: Use the brush
ko: 새로 만든 붓 사용하기

en: Drawing Simple Objects
ko: 간단한 물체 그리기

en: Line
ko: 선

en: Drawing a straight line
ko: 직선 그리기

en: Tutorials
ko: 강좌

en: Rectangle
ko: 사각형

en: Drawing a rectangle
ko: 사각형 그리기

en: Drawing a Straight Line
ko: 직선 그리기

en: A new image
ko: 새로운 이미지

en: The dialog shows a new image, filled with a white background.
ko: 아래 화면은 하얀색 배경으로 채워진 새 이미지입니다.

en: The start of the straight line
ko: 직선 그리기 시작

en: The dialog shows a new image, with the first dot which indicates the start of the straight line. The dot has a black foreground color.
ko: 다음 그림은 직선의 시작점이 찍힌 새 이미지입니다. 점은 전경색으로 검정색입니다.

en: Create a starting point by clicking on the <link linkend="imagewindow-display">image display</link> area with the left mouse button. Your canvas should look similar to <xref linkend="gimp-using-straightline1"/>.
ko: 이미지 화면 영역에 마우스 좌버튼 클릭을 해서 시작점을 만들면, <xref linkend="gimp-using-straightline1"/> 과 같은 화면이 됩니다.

en: The helpline
ko: 안내선

en: The screenshot shows the helpline, which indicates how the finished line will look.
ko: 다음 화면은 안내선으로, 만들어질 선의 모습을 보여줍니다.

en: Now, hold down the <keycap>Shift</keycap> button on your keyboard and move the mouse away from the starting point you created. You'll see a thin line indicating how the line will look.
ko: 이제 <keycap>Shift</keycap> 버튼을 누른 상태로 마우스 커서를 시작점으로부터 멀리 떨어뜨립니다. 그러면 그려질 선의 모습을 나타내는 가는 선이 보일 것입니다.

en: The line after the second click
ko: 두번째 클릭한 후의 선 모양

en: The line created appears in the image window after drawing the second point (or end point), while the <keycap>Shift</keycap> key is still pressed.
ko: <keycap>Shift</keycap> 키를 누른 채 두번째 점(혹은 끝점)을 찍으면, 이미지 창에 직선이 만들어집니다.

en: If you're satisfied with the direction and length of the line, click the left mouse button again to finish the line. The <acronym>GIMP</acronym> displays a straight line now. If the line doesn't appear, check the foreground and background colors and be sure that you kept the <keycap>Shift</keycap> key pressed while painting. You can keep creating lines by continuing to hold the <keycap>Shift</keycap> key and creating additional end points.
ko: 직선의 방향과 길이가 원하는만큼 되었으면, 마우스 좌버튼을 클릭해서 직선을 완성합니다. 만약 선이 나타나지 않으면 전경색과 배경색이 다른지 확인해야 하며, 직선을 그리는 동안 <keycap>Shift</keycap> 키를 계속 누르고 있어야 합니다. 직선을 만든 뒤에 <keycap>Shift</keycap> 를 누른채 다른 점을 찍으면 이어진 직선들을 계속 그릴 수 있습니다.

en: Creating a Basic Shape
ko: 기본 도형 그리기

en: Creating a rectangular selection
ko: 사각 선택 만들기

en: The screenshot shows how a rectangular selection is created. Press and hold the left mouse button while you move the mouse in the direction of the red arrow.
ko: 다음 화면은 사각 선택을 만드는 화면입니다. 마우스 좌버튼을 누른 채 빨간 화살표 방향으로 마우스 커서를 움직입니다.

en: Basic shapes like rectangles or ellipses, can be created using the <link linkend="gimp-tools-selection">selection tools</link>. This tutorial uses a rectangular selection as an example. So, choose the <link linkend="gimp-tool-rect-select">rectangular selection tool</link> and create a new selection: press and hold the left mouse button while you move the mouse to another position in the image (illustrated in figure <xref linkend="gimp-using-basicshape1"/>). The selection is created when you release the mouse button. For more information about key modifiers see <link linkend="gimp-tools-selection">selection tools</link>.
ko: 사각형이나 삼각형, 타원 등의 기본 도형은 <link linkend="gimp-tools-selection">선택 도구</link>를 이용하면 쉽게 그릴 수 있습니다. 예를 들어 사각형의 경우 <link linkend="gimp-tool-rect-select">사각 선택 도구</link>를 선택하고 <xref linkend="gimp-using-basicshape1"/> 처럼 마우스 좌버튼을 누른채 원하는 지점으로 마우스 커서를 이동시켜 새 선택을 만듭니다. 키 편집기에 대한 더 자세한 사항은 <link linkend="gimp-tools-selection">선택 도구</link>에 있습니다.

en: Rectangular selection filled with foreground color
ko: 전경색으로 채워진 사각 선택

en: The screenshot shows a rectangular selection filled with the foreground color.
ko: 다음 화면은 사각 선택을 전경색으로 채운 모습입니다.

en: After creating the selection, you can either create a filled or an outlined shape with the foreground color of your choice. If you go for the first option, choose a <link linkend="gimp-toolbox-color-area">foreground color</link> and fill the selection with the <link linkend="gimp-tool-bucket-fill">bucket fill tool</link>. If you choose the latter option, create an outline by using the<link linkend="gimp-selection-stroke">Stroke selection</link> menu item from the <guimenu>Edit</guimenu> menu. If you're satisfied with the result, <link linkend="gimp-selection-none">remove the selection</link>.
ko: 선택을 만든후, 원하는 전경색으로 선택을 칠하거나 외각 모양을 그릴 수 있습니다. 색으로 칠하려면 먼저 전경색을 선택하고 채우기 도구로 선택 안을 채워넣습니다. 그리고 외각 모양을 그리려면, <guimenu>편집</guimenu> 메뉴의 선택따라 그리기를 이용해 외각선을 만들고 선택 없애기를 합니다.

en: Shortcuts
ko: 단축키

en: Customize
ko: 사용자 정의

en: Many functions which are accessible via the image menu have a default keyboard shortcut. You may want to create a new shortcut for a command that you use a lot and doesn't have one or, more rarely, edit an existing shortcut. There are two methods for doing this.
ko: 이미지 메뉴에 있는 많은 메뉴들은 기본 키보드 단축키를 통해 실행시킬 수 있습니다. 추가적으로 새로운 단축키를 만들거나 자주 사용하지 않는 단축키를 편집할 수도 있으며, 그 방법들은 다음과 같습니다.

en: Using dynamic keyboard shortcuts
ko: 동적 키보드 단축키 사용하기

en: First, you have to activate this capability by checking the <guilabel>Use dynamic keyboard shortcuts</guilabel> option in the <guilabel>Interface</guilabel> item of the <link linkend="gimp-prefs-interface">Preferences</link> menu. This option is usually not checked, to prevent accidental key presses from creating an unwanted shortcut.
ko: 이 기능을 사용하기 위해서는 먼저 기본설정 메뉴의 <guilabel>인터페이스</guilabel>에서 <guilabel>동적 키보드 단축키 사용</guilabel>에 체크하여, 해당 항목을 활성화 시켜줘야 합니다. 불필요한 단축키 생성으로 인한 키 충돌을 방지하기 위해 비활성을 기본값으로 갖습니다.

en: While you're doing that, also check the <guilabel>Save keyboard shortcuts on exit</guilabel> option so that your shortcut will be saved.
ko: 또한 <guilabel>마칠 때 키보드 단축키 저장</guilabel> 항목에 체크가 되어 있어야 새로 만들거나 편집한 단축키들이 저장됩니다.

en: To create a keyboard shortcut, simply place the mouse pointer on a command in the menu: it will then be highlighted. Be careful that the mouse pointer doesn't move and type a sequence of three keys, keeping the keys pressed. You will see this sequence appear on the right of the command.
ko: 키보드 단축키를 만들려면, 먼저 마우스 포인터를 메뉴의 명령위에 올려놓습니다. 명령이 강조되면, 마우스 커서가 움직이지 않게 조심하면서, 사용할 키조합을 누릅니다. 그러면 명령의 오른쪽에 입력한 키조합이 나타납니다.

en: It is best to use the <keycombo><keycap>Ctrl</keycap><keycap>Alt</keycap><keycap>Key</keycap></keycombo> sequence for your custom shortcuts.
ko: 기존 단축키와의 충돌을 피하기 위해 새 단축키로 사용하기 적절한 키조합은 <keycombo><keycap>Ctrl</keycap><keycap>Alt</keycap><keycap>Key</keycap></keycombo> 입니다.

en: How to Set Your Tile Cache
ko: 타일 캐쉬 설정하는 방법

en: Tile cache
ko: 타일 캐쉬

en: During the data processing and manipulation of pictures, GIMP becomes in the need of much main memory. The more is available the better is. <acronym>GIMP</acronym> uses the operating system memory available resources as effectively as possible, striving to maintain the work on the pictures fast and comfortable for the user. That Data memory, during the treatment, is organized in buffered blocks of graphic data, which could exist in two different forms of data memory: in the slow not removable disk or in the fast main RAM memory. GIMP uses preferably the RAM, and when it runs short of this memory, it uses the hard disk for the remaining data. These chunks of graphic data are commonly referred to as "tiles" and the entire system is called "tile cache".
ko: 사진 편집이나 데이터 처리 과정 중에 김프는 많은 메모리를 필요로 합니다. 따라서 메모리는 많을수록 좋습니다. <acronym>김프</acronym>는 운영체제의 여유 리소스를 최대한 사용하면서 사용자로 하여금 불편하지 않고 사진작업을 할 수 있도록 노력합니다. 작업중의 데이터 메모리는 그래픽 데이터 블럭 버퍼로 구성되고, 이는 두 가지의 다른 형태로 저속의 비(非)이동형 디스크나 빠른 메인 메모리에 저장됩니다. 이 중에서 메인 메모리쪽에 저장하는 것이 좋으며, 이때 메모리가 모자르면 비(非)이동형 디스크에 있는 데이터를 참조하게 됩니다. 그래픽 데이터들은 보통 전체 "타일 시스템" 의 일부인 "타일" 을 참조합니다.

en: A low value for tile cache means that GIMP sends data to the disk very quickly, not making real use of the available RAM, and making the disks work for no real reason. Too high a value for tile cache, and other applications start to have less system resources, forcing them to use swap space, which also makes the disks work too hard; some of them may even terminate or start to malfunction due lack of RAM.
ko: 타일 캐쉬의 값을 낮게 잡으면 여유 메모리가 남아 있어 굳이 디스크를 사용하지 않아도 되는 경우에도 램이 아닌 디스크를 사용하게 됩니다. 반대로 너무 높은 값은 다른 프로그램에 할당될 시스템 리소스를 제한하게 되므로, 해당 프로그램들이 스왑 공간인 디스크를 사용하게 되어 이 역시 지나치게 하드디스크를 사용하게 만듭니다. 그리고 메모리 부족으로 프로그램이 종료되거나 실행이 안되게 만드는 수도 있습니다.

en: How do you choose a number for the Tile Cache size? Here are some tips to help you decide what value to use, as well as a few tricks:
ko: 그러면 얼마 정도의 타일 캐쉬 크기가 적당할까요? 다음 사항들을 참고하면 그 적정값을 정하는데 도움이 될 것입니다.

en: The easiest method is to just forget about this and hope the default works. This was a usable method when computers had little RAM, and most people just tried to make small images with GIMP while running one or two other applications at the same time. If you want something easy and only use GIMP to make screenshots and logos, this is probably the best solution.
ko: 사실 가장 속편한 방법은 그냥 기본값으로 사용하는 것입니다. 일반적으로 컴퓨터에 메모리가 적을 경우에 사용되며, 동시에 1-2 개의 프로그램을 사용하면서 김프로 작은 이미지들을 편집하는 대부분의 사용자들이 사용하기 좋은 방법입니다. 따라서 김프를 이용해 스크린샷이나 로고 제작 등의 간단한 작업만을 할 경우 가장 좋은 방법입니다.

en: If you have a modern computer with plenty of memory–say, 512 MB or more–setting the Tile Cache to half of your RAM will probably give good performance for GIMP in most situations without depriving other applications. Probably even 3/4 of your RAM would be fine.
ko: 만약 512MB 이상의 메모리를 가진 컴퓨터를 소유하고 있거나, 메모리 총량의 절반 정도를 타일 캐쉬로 할당한 덩도라면, 웬만한 상황에서도 다른 프로그램을 방해하지 않으면서 좋은 성능을 보일 것입니다. 메모리의 3/4 정도도 무방합니다.

en: Ask someone to do it for you, which in the case of a computer serving multiple users at the same time can be a good idea: that way the administrator and other users do not get mad at you for abusing the machine, nor do you get a badly underperforming GIMP. If it is your machine and only serves a single user at a given time, this could mean money, or drinks, as price for the service.
ko: 다중 사용자 환경일 경우 타일 캐쉬를 직접 설정해주어야 할 수도 있습니다. 이때에는 컴퓨터의 자원의 과도한 사용으로 인해 관리자나 다른 사용자들에게 불편을 주지 않으면서, 김프를 원활하게 사용할 수 있는 적정값을 찾아야 합니다. 하지만 그 컴퓨터가 여러분의 것이고, 특정 시간에 단일 사용자만 사용한다면 크게 문제가 될 부분은 아닙니다.

en: Start changing the value a bit each time and check that it goes faster and faster with each increase, but the system does not complain about lack of memory. Be forewarned that sometimes lack of memory shows up suddenly with some applications being killed to make space for the others.
ko: 타일 캐쉬값을 하나씩 증가시켜가면서 시스템이 메모리 부족을 겪지 않으면서 최고의 성능을 발휘하는 값을 찾아냅니다. 미리 경고하지만, 메모리 부족 현상은 불시에 발생되어 다른 응용 프로그램을 강제 종료시킬 수도 있습니다.

en: Do some simple math and calculate a viable value. Maybe you will have to tune it later, but maybe you have to tune it anyway with the other previous methods. At least you know what is happening and can get the best from your computer.
ko: 간단한 계산만으로 정확한 값을 계산할 수도 있고, 나중에 조정할 수도 있습니다. 하지만 타일 캐쉬값을 언제 조정하든, 어떤 방법으로 하든 명심해야 할 것은 여러분의 컴퓨터에 최적인 값을 택해야 한다라는 것입니다.

en: Let's suppose you prefer the last option, and want to get a good value to start with. First, you need to get some data about your computer. This data is the amount of RAM installed in your system, the operating system's swap space available, and a general idea about the speed of the disks that store the operating system's swap and the directory used for GIMP's swap. You do not need to do disk tests, nor check the RPM of the disks, the thing is to see which one seems clearly faster or slower, or whether all are similar. You can change GIMP's swap directory in the Folders page of the Preferences dialog.
ko: 마지막 방법을 선택하고 타일 캐쉬값을 직접 설정해 시작하기를 원한다고 가정해 봅시다. 먼저 여러분은 자신의 컴퓨터에 대해 알고 있어야 합니다. 설치된 메모리의 총량, 운영 체제의 사용 가능한 스왑 공간 용량, 운영 체제의 스왑과 김프의 스왑 공간이 있는 디스크의 속도 등에 대한 정보가 필요합니다. 그렇다고 해서 디스크를 테스트해보거나 RPM 을 측정해 볼 필요는 없습니다. 그저 확연히 빠른거나 느린지, 아니면 비슷한지만 확인하면 됩니다. 김프의 스왑 디렉토리는 기본 설정 대화 상자의 폴더 페이지에서 변경할 수 있습니다.

en: The next thing to do is to see how much resources you require for other apps you want to run at the same time than GIMP. So start all your tools and do some work with them, except GIMP of course, and check the usage. You can use applications like free or top, depending in what OS and what environment you use. The numbers you want is the memory left, including file cache. Modern Unix keeps a very small area free, in order to be able to keep large file and buffer caches. Linux's <emphasis>free</emphasis> command does the maths for you: check the column that says <quote>free</quote>, and the line <quote>-/+ buffers/cache</quote>. Note down also the free swap.
ko: 그 다음에 할 일은 김프와 동시에 사용할 프로그램들에 필요한 리소스양을 확인하는 것입니다. 이제 (김프를 제외한) 모든 프로그램을 실행시키고, 몇 가지 동작을 시킨 다음, 메모리 사용량을 확인합니다. 사용하는 프로그램은 사용중인 운영 체제나 사용 환경에 따라 다를 것입니다. 파일 캐쉬를 포함한 메모리 잔량을 확인합니다. 최근의 유닉스는 큰 파일과 버퍼 캐쉬를 저장, 유지하기 위해 남는 공간을 최소화시킵니다. 리눅스의 <emphasis>free</emphasis> 명령을 이용하면 이러한 계산을 쉽게 할 수 있습니다. : <quote>free</quote>, <quote>-/+ buffers/cache</quote> 라인을 확인하고 이를 계산합니다.(역주: Free - buffers + cache = 원하는 값)

en: Now time for decisions and a bit of simple math. Basically the concept is to decide if you want to base all Tile Cache in RAM, or RAM plus operating system swap:
ko: 이제 최종 결정을 위해 간단한 계산을 해야합니다. 여기서는 타일 캐쉬를 모두 램이나 램과 운영 체제 스왑 공간에 두는 것을 기본으로 합니다.:

en: Do you change applications a lot? Or keep working in GIMP for a long time? If you spend a lot of time in GIMP, you can consider free RAM plus free swap as available; if not, you need to go to the following steps. (If you're feeling unsure about it, check the following steps.) If you are sure you switch apps every few minutes, only count the free RAM and just go to the final decision; no more things to check.
ko: 여러 프로그램들을 자주 바꿔씁니까? 아니면 김프를 오래 사용합니까? 만약 김프를 오랫동안 사용한다면, 사용가능한 램이나 스왑의 여유분을 고려해야 하고, 그렇지 않다면 다음 과정을 따라 하십시오.(이 부분에 대해 확신을 할 수 없다면, 다음 과정을 확인해 보면 됩니다.) 만약 사용하는 프로그램들을 자주 교체한다면, 여유 메모리량만 체크한뒤 마지막 과정을 따라하십시오.

en: Does the operating system swap live in the same physical disk as GIMP swap? If so, add RAM and swap. Otherwise go to the next step.
ko: 운영 체제의 스왑이 김프의 스왑과 물리적으로 같은 디스크 내에 있습니까? 그렇다면 램과 스왑을 더하십시오. 그렇지 않다면 다음 과정으로.

en: Is the disk that holds the OS swap faster or the same speed as the disk that holds the GIMP swap? If slower, take only the free RAM; if faster or similar, add free RAM and swap.
ko: OS 스왑이 있는 디스크가 김프 스왑이 있는 디스크만큼 빠르거나 비슷한 속도입니까? 김프 스왑이 있는 디스크보다 느리다면, 여유 메모리값만 취하고, 비슷하거나 빠르다면 램 여분과 스왑을 더합니다.

en: You now have a number, be it just the free RAM or the free RAM plus the free OS swap. Reduce it a bit, to be on the safe side, and that is the Tile Cache you could use as a good start.
ko: 자, 이제 램 여분 값이나, 램 여분과 OS 스왑 여분을 더한 값을 알고 있을 것입니다. 그 값에서 한 자리를 뺀 것이 안전하고 좋은 성능을 제공하는 타일 캐쉬값입니다.

en: As you can see, all is about checking the free resources, and decide if the OS swap is worth using or will cause more problems than help.
ko: 위에서 보았듯이 이 과정은 모두 여유 리소스를 확인하고, OS 스왑을 사용할 가치가 있는지, 아니면 더 문제만 일으키는지 결정하는 것입니다.

en: There are some reasons you want to adjust this value, though. The basic one is changes in your computer usage pattern, or changing hardware. That could mean your assumptions about how you use your computer, or the speed of it, are no longer valid. That would require a reevaluation of the previous steps, which can drive you to a similar value or a completely new value.
ko: 이 값을 조정하는 이유는 다양하겠지만, 일반적으로는 컴퓨터 사용 습관이 바뀌었거나 하드웨어가 바뀌었을 때입니다. 이에 따라 이전의 값은 더이상 유효하지 않으므로, 앞의 과정을 통해 새 값으로 조정을 해야합니다.

en: Another reason to change the value is because it seems that GIMP runs too slowly, while changing to other applications is fast: this means that GIMP could use more memory without impairing the other applications. On the other hand, if you get complaints from other applications about not having enough memory, then it may benefit you to not let GIMP hog so much of it.
ko: 또다른 이유로는 다른 프로그램으로의 전환은 빠른 것에 비해 김프 자체는 너무 느리게 실행되기 때문도 있습니다. 이런 경우에는 다른 프로그램에 영향을 주지 않는 한도 내에서 김프에 더 많은 메모리를 할당합니다. 혹은 반대로 다른 프로그램에서 메모리 부족을 호소한다면, 김프에 할당된 메모리량을 줄여야 합니다.

en: If you decided to use only RAM and GIMP runs slowly, you could try increasing the value a bit, but never to use also all the free swap. If the case is the contrary, using both RAM and swap, and you have problems about lack of resources, then you should decrease the amount of RAM available to GIMP.
ko: 만약 램만 사용하는데에도 김프가 느린 경우, 스왑은 사용하지 말고 할당된 램의 크기를 증가시킵니다. 그와 반대로 램과 스왑을 모두 쓰고 있는데, 리소스 부족 문제가 생긴다면 김프에 할당된 램의 크기를 줄여야 합니다.

en: Another trick is to put the Swap Dir on a very fast disk, or on a different disk than the one where most of your files reside. Spreading the operating system swap file over multiple disks is also a good way to speed things up, in general. And of course, you might have to buy more RAM or stop using lots of programs at the same time: you can not expect to edit a poster on a computer with 16MB and be fast.
ko: 다른 방법으로 스왑 디렉토리를 매우 빠른 디스크로 설정하거나 자주 쓰는 파일들이 있는 디스크가 아닌 다른 디스크로 설정하는 방법이 있습니다. 운영체제의 스왑이 여러 디스크에 나누어져 있는 것은 이러한 방법이 속도를 증가시키는 좋은 방법이기 때문입니다. 그리고 물론 더 많은 메모리를 장착하거나 한번에 여러 프로그램들을 사용하지 않는 것도 좋은 방법입니다. (16MB 정도의 메모리를 장착한 컴퓨터로는 포스터를 편집하거나 빠른 실행 속도를 기대할 수 없습니다.)

en: You can also check what memory requirements your images have. The larger the images, and the number of undoes, the more resources you need. This is another way to choose a number, but it is only good if you always work with the same kind of images, and thus the real requirements do not vary. It is also helpful to know if you will require more RAM and/or disk space.
ko: 이미지가 필요로 하는 메모리양을 확인해 볼 수도 있습니다. 큰 이미지일수록, 그리고 실행취소 횟수가 많을수록 더 많은 리소스가 필요합니다. 이는 타일 캐쉬값을 결정하는 또다른 변수이긴 하지만 비슷한 종류의 이미지로 자주 작업을 하는 경우에만 유용하므로, 실제 요구치와는 크게 관계없습니다. 그리고 필요한 램이나 디스크 공간을 확인하는데도 도움이 될 것입니다.

en: Creating and Using Selections
ko: 선택 만들기와 사용하기

en: Selections
ko: Selections(선택)

en: Using
ko: Using(사용하기)

en: Moving a Selection
ko: 선택 이동하기

en: Selection
ko: Selection(선택)

en: Move selection
ko: Move selection(선택 이동)

en: Moving rectangular and elliptical selections
ko: 사각 선택과 타원 선택 이동하기

en: Moving selection outline
ko: 선택 자체만 이동하기

en: If you click-and-drag the selection without handles, you create a new selection! To move the selection contents, you have to
ko: 선택 내부에서 조절 영역이 아닌 부분을 클릭하면 새로운 선택이 만들어지고 이제 선택된 영역의 내용을 움직일 수 있게 됩니다.

en: Moving a selection and its content, emptying the original place
ko: 선택된 영역을 비우면서 선택과 선택의 내용을 이동하기

en: hold down <keycombo><keycap>Shift</keycap><keycap>Alt</keycap></keycombo> keys and click-and-drag the selection to move without emptying the original place. A floating selection is created.
ko: <keycombo><keycap>Shift</keycap><keycap>Alt</keycap></keycombo> 키를 누르고 선택을 클릭해서 끌어놓기하면, 선택된 영역의 내용을 요지하면서 새로운 떠있는 선택이 만들어집니다.

en: Moving a selection and its content without emptying the original place
ko: 원래 자리의 내용을 유지하면서 선택과 선택의 내용을 이동하기

en: Moving the other selections
ko: 다른 선택 이동하기

en: The other selections (Lasso, Magic wand, By Color) have no handle. Click-and dragging them doesn't move them. To move their contents, as with rectangular and elliptical selections, you have to hold down <keycombo><keycap>Ctrl</keycap><keycap>Alt</keycap></keycombo> keys or <keycombo><keycap>Shift</keycap><keycap>Alt</keycap></keycombo> and click-and-drag.
ko: 올가미, 마법지팡이, 색상으로 선택 등의 다른 선택도구에는 조절영역이 없습니다. 따라서 클릭후 끌어놓기로 선택을 이동시킬 수 없습니다. 이 도구들의 선택 이동은 <keycap>Alt</keycap> 키와 화살표 키를 이용해 이동시킬 수 있으며, 선택의 내용의 이동은 사각 선택 도구나 타원 선택 도구와 마찬가지로 <keycombo><keycap>Ctrl</keycap><keycap>Alt</keycap></keycombo> 키나 <keycombo><keycap>Shift</keycap><keycap>Alt</keycap></keycombo> 키를 누르고 클릭후 드래그합니다.

en: If you use keyboard arrow keys instead of click-and-drag, you move the outline.
ko: 클릭 후 끌기 대신, 키보드 화살표 키를 이용해 선택 외각선을 이동시킬 수도 있습니다.

en: Other method
ko: 다른 방법

en: You can also use a more roundabout method to move a selection. Make it floating. Then you can move its content, emptying the origin, by click-and-dragging or keyboard arrow keys. To move without emptying, use copy-paste.
ko: 선택한 영역을 떠있는 선택으로 만든 뒤 클릭후 드래그나 화살키를 이용해 이동시킬 수도 있습니다. 이런 경우 원래 자리는 비게 되며, 원래 자리를 유지하려면 복사-붙여넣기로 떠있는 선택을 만듭니다.

en: Adding or subtracting selections
ko: 선택 더하기/빼기

en: Add / Subtract selections
ko: 선택 더하기/빼기

en: Enlarging a rectangular selection with the Lasso
ko: 올가미 도구를 이용해 사각 선택에 선택 더하기

en: To correct selection defects precisely, use the <link linkend="gimp-using-quickmask">Quick Mask</link>.
ko: 선택에서 미세하게 틀린 부분을 수정하려면 퀵마스크를 이용합니다.

en: A Script-Fu Tutorial
ko: Script-Fu 강좌

en: Tutorial
ko: 강좌

en: The Script-Fu Console Window
ko: Script-Fu 콘솔 출력 창

en: Use Script-Fu Console.
ko: Script-Fu 콘솔 사용

en: Variables And Functions
ko: 변수와 함수

en: Description
ko: 설명

en: Creating A New Image
ko: 새 이미지 만들기

en: Masks
ko: 퀵마스크

en: Quick Mask
ko: 퀵마스크 사용하기

en: Using Quick Mask
ko: 퀵마스트 이용하기

en: Open an image or begin a new document.
ko: 이미지를 열거나 새 이미지를 만듭니다.

en: Working with Digital Camera Photos
ko: 디지털 카메라로 찍은 사진 편집하기

en: Introduction
ko: 들어가기

en: One of the most common uses of GIMP is to fix digital camera images that for some reason are less than perfect. Maybe the image is overexposed or underexposed; maybe rotated a bit; maybe out of focus: these are all common problems for which GIMP has good tools. The purpose of this chapter is to give you an overview of those tools and the situations in which they are useful. You will not find detailed tutorials here: in most cases it is easier to learn how to use the tools by experimenting with them than by reading about them. (Also, each tool is described more thoroughly in the Help section devoted to it.) You will also not find anything in this chapter about the multitude of "special effects" that you can apply to an image using GIMP. You should be familiar with basic GIMP concepts before reading this chapter, but you certainly don't need to be an expert–if you are, you probably know most of this anyway. And don't hesitate to experiment: GIMP's powerful "undo" system allows you to recover from almost any mistake with a simple <keycombo><keycap>Ctrl</keycap><keycap>Z</keycap></keycombo>.
ko: 김프의 주된 쓰임새 중 하나는 디지털 카메라로 찍은 사진을 편집하는 것입니다. 과다 노출되었거나 노출이 적었거나, 각도가 틀어졌다거나, 포커스가 맞지 않는 등 여러가지 문제들을 김프를 이용해 수정할 수 있습니다. 이 장에서는 각 상황에 따른 유용한 도구와 그 쓰임에 대한 간략한 설명을 할 것입니다. 각 도구에 대한 자세한 설명은 다른 장에서 다루지만, 도구 사용에 대해 배우는 가장 쉬운 길을 직접 써보는 것입니다. 또한 이 장에서는 김프를 이용한 수많은 특수 효과에 대해서는 언급하지 않을 것입니다. 이 장을 읽기 전에 김프의 기본 개념들에 대해 어느 정도 익숙해 있어야 하나, 김프에 능숙해야 할 필요는 없습니다. 만약 그렇다면 굳이 이 챕터를 읽지 않아도 될 것이기 때문입니다. 그리고 시도해보는 것을 주저하지 마세요. 김프는 강력한 "실행 취소" 시스템을 가지고 있어 웬만한 실수는 <keycombo><keycap>Ctrl</keycap><keycap>Z</keycap></keycombo> 을 누름으로써 간단하게 취소시킬 수 있습니다.

en: Most commonly the things that you want to do to clean up an imperfect photo are of four types: improving the composition; improving the colors; improving the sharpness; and removing artifacts or other undesirable elements of the image.
ko: 사진을 수정하고자 하는 경우는 크게 네 가지 정도가 있습니다. 배치 교정, 색상 교정, 선명도 교정, 그리고 자연스럽지 않거나 원치 않는 부분을 제거하는 경우입니다.

en: Improving Composition
ko: 구조적 교정

en: Rotating an Image
ko: 이미지 회전시키기

en: It is easy, when taking a picture, to hold the camera not quite perfectly vertical, resulting in a picture where things are tilted at an angle. In GIMP, the way to fix this is to use the <link linkend="gimp-tool-rotate">Rotate</link> tool. Activate this by clicking its icon <guiicon><inlinegraphic fileref="images/toolbox/stock-tool-rotate-22.png"/></guiicon> in the Toolbox, or by pressing the <keycombo><keycap>Shift</keycap><keycap>R</keycap></keycombo> while inside the image. Make sure the Tool Options are visible, and at the top, make sure for <quote>Transform:</quote> that the left button (<quote>Transform Layer</quote>) is selected. If you then click the mouse inside the image and drag it, you will see a grid appear that rotates as you drag. When the grid looks right, click <guibutton>Rotate</guibutton> or press <keycap>Enter</keycap>, and the image will be rotated.
ko: 사진을 찍을 때 카메라를 정확하게 수직으로 고정시키지 않으면 사진이 약간 삐뚤어지기 쉽습니다. 이런 사진은 김프의 <link linkend="gimp-tool-rotate">회전</link> 도구를 이용해 사진을 똑바르게 교정할 수 있습니다. 회전 도구는 도구 상자에서 회전 도구 아이콘 <guiicon><inlinegraphic fileref="images/toolbox/stock-tool-rotate-22.png"/></guiicon>을 클릭하거나 이미지 안에서 <keycombo><keycap>Shift</keycap><keycap>R</keycap></keycombo> 키를 누르면 사용할 수 있습니다. 도구 옵션의 <quote>변형:</quote> 부분에서 <quote>레이어 변형</quote>이 선택되어 있는지 확인합니다. 그런 다음 이미지 안에서 마우스 버튼을 클릭한뒤 드래그하면, 그에 따라 회전되는 격자를 볼 수 있습니다. 원하는 위치에 격자가 오면 <guibutton>회전</guibutton> 버튼을 누르거나 <keycap>Enter</keycap>키를 눌러 이미지를 회전시킵니다.

en: Now as a matter of fact, it isn't so easy to get things right by this method: you often find that things are better but not quite perfect. One solution is to rotate a bit more, but there is a disadvantage to that approach. Each time you rotate an image, because the rotated pixels don't line up precisely with the original pixels, the image inevitably gets blurred a little bit. For a single rotation, the amount of blurring is quite small, but two rotations cause twice as much blurring as one, and there is no reason to blur things more than you have to. A better alternative is to undo the rotation and then do another, adjusting the angle.
ko: 사실 이러한 방법을 통해서도 교정하기 힘든 경우가 있기는 하지만 거의 완벽하게 교정할 수도 있습니다. 먼저 아주 조금씩 회전시켜보는 방법도 있지만, 이는 다소 문제점이 있습니다. 그것은 회전을 시킬 때마다 픽셀들이 조금씩 틀어지기 때문에 이미지가 점점 흐릿해지기 때문입니다. 한번의 회전으로 생기는 흐릿해짐은 굉장히 적지만, 이러한 것이 반복되면 될수록 의도하지 않는 흐릿해짐이 증가하게 됩니다. 따라서 한번 회전을 시킨후 실행 취소를 하고, 각도를 조정한 다음 다시 회전을 시키는 방법을 사용하는 것이 좋습니다.

en: Fortunately, GIMP provides another way of doing it that is considerably easier to use: in the Rotate Tool Options, for the Transform Direction you can select "Backward (Corrective)". When you do this, instead of rotating the grid to compensate for the error, you can rotate it to <emphasis>line up</emphasis> with the error. If this seems confusing, try it and you will see that it is quite straightforward.
ko: 김프는 이런 경우를 위에 회전 도구 옵션의 변형 방향에서 "후진(교정)" 이라는 상당히 편리한 방법을 제공합니다. 이를 택할 경우 회전을 통해 발생된 오류를 교정하기 위해 이미지 전체를 회전시키는 대신, 오류만을 역회전시킬 수 있습니다. 이 설명이 헷갈린다면 일단 한번 시도를 해 보시기 바랍니다. 그러면 회전으로 인해 흐려졌던 부분이 정상적으로 바뀌는 것을 확인할 수 있을 것입니다.

en: Since GIMP 2.2, there is an option to preview the results of transformations, instead of just seeing a grid. This makes it easier to get things right on the first try.
ko: 김프 2.2 부터 격자 대신 변형된 결과의 미리보기를 제공합니다. 이를 통해 한번에 제대로 수정하기가 수월해졌습니다.

en: After you have rotated an image, there will be unpleasant triangular "holes" at the corners. One way to fix them is to create a background that fills the holes with some unobtrusive or neutral color, but usually a better solution is to crop the image. The greater the rotation, the more cropping is required, so it is best to get the camera aligned as well as possible when you take the picture in the first place.
ko: 이미지를 회전시키고 나면 구석에 보기 흉한 삼각형의 공간이 생기게 됩니다. 배경을 만들고 비슷하거나 중간정도의 색으로 배경을 채워넣어서 그 부분을 메꿀수도 있지만, 일반적으로는 이미지를 잘라내는 편이 좋습니다. 회전 각도가 크면 클수록 잘라내야 하는 부분도 커지게 됩니다. 따라서 가장 좋은 것은 처음 찍을때 제대로 찍는 것입니다.

en: Cropping
ko: 이미지 잘라내기

en: When you take a picture with a digital camera, you have some control over what gets included in the image but often not as much as you would like: the result is images that could benefit from trimming. Beyond this, it is often possible to enhance the impact of an image by trimming it so that the most important elements are placed at key points. A rule of thumb, not always to be followed but good to keep in mind, is the <quote>rule of thirds</quote>, which says that maximum impact is obtained by placing the center of interest one-third of the way across the image, both widthwise and heightwise.
ko: 디지털 카메라로 사진을 찍을 때, 때때로 선택한 피사체 외의 다른 것이 찍힐 때가 있습니다. 이러한 경우 약간의 보정을 통해 원하는 피사체를 주요 위치로 이동시킬 수가 있습니다. 항상 적용되는 것은 아니지만 일반적으로 사용되는 방법은 <quote>1/3 법칙</quote> 으로, 이는 주 피사체가 사진 가로, 세로 길이의 1/3 정도의 위치에 있는 것입니다.

en: Improving Colors
ko: 색상 보정

en: Automated Tools
ko: 자동화 도구

en: In spite of sophisticated exposure-control systems, pictures taken with digital cameras often come out over- or under-exposed, or with color casts due to imperfections in lighting. GIMP gives you a variety of tools to correct colors in an image, ranging to automated tools that run with a simple button-click to highly sophisticated tools that give you many parameters of control. We will start with the simplest first.
ko: 디지털 카메라의 지능적인 노출 보정 시스템에도 불구하고, 사진들은 종종 과다 노출되거나 노출이 부족하기도 하고, 혹은 간섭광에 의해 색이 이상하게 되기도 합니다. 김프는 이러한 경우의 색상 보정을 위해 버튼 클릭 하나만으로 사용 가능한 자동 도구에서부터 다양한 조정값들을 사용할 수 있는 고급 도구들을 지원합니다. 먼저 쉬운 방법부터 해보겠습니다.

en: GIMP gives you several automated color correction tools. Unfortunately they don't usually give you quite the results you are looking for, but they only take a moment to try out, and if nothing else they often give you an idea of some of the possibilities inherent in the image. Except for "Auto Levels", you can find these tools by following the menu path <menuchoice><guimenu>Colors</guimenu><guisubmenu>Auto</guisubmenu></menuchoice> in the image menu.
ko: 김프에는 다섯 개의 자동 색상 보정 도구들이 있습니다. 하지만 이것들을 이용해 만족한 결과를 얻기는 쉽지 않습니다. 다만 여러가지를 시도해 보면서 아이디어를 얻을 수는 있을 것입니다. "자동 레벨" 을 제외한 나머지는 레이어 메뉴의 <menuchoice><guimenu>색상</guimenu><guisubmenu>자동</guisubmenu></menuchoice> 메뉴 아래에 있습니다.

en: Here they are, with a few words about each:
ko: 각 도구에 대한 간략한 설명 :

en: Normalize
ko: 일반화(Normalize)

en: This tool (it is really a plug-in) is useful for underexposed images: it adjusts the whole image uniformly until the brightest point is right at the saturation limit, and the darkest point is black. The downside is that the amount of brightening is determined entirely by the lightest and darkest points in the image, so even one single white pixel and/or one single black pixel will make normalization ineffective.
ko: 이 도구는(실제로는 플러그인) 노출이 부족한 이미지에 유용합니다. 이것은 전체 이미지에서 가장 밝은 부분을 채도 한계치까지 끌어올리고, 어두운 부분은 검정색으로 만듭니다. 단점은 총 밝기가 이미지의 가장 밝은 부분과 가장 어두운 부분에 의해 결정된다라는 것입니다. 따라서 단 하나의 흰색이나 검정색 픽셀에 의해 전혀 엉뚱한 결과가 만들어질 수도 있습니다.

en: Equalize
ko: 평탄화(Equalize)

en: This is a very powerful adjustment that tries to spread the colors in the image evenly across the range of possible intensities. In some cases the effect is amazing, bringing out contrasts that are very difficult to get in any other way; but more commonly, it just makes the image look weird. Oh well, it only takes a moment to try.
ko: 이것은 이미지의 색상을 가능한 농도까지 발산시키는데 사용됩니다. 간혹 다른 방법으로는 얻기 힘든 놀라운 대비효과를 주기도 하지만, 일반적으로는 이미지를 이상하게 만들어버립니다. 뭐 어쨌든 여러 시도 중 하나일뿐입니다.

en: Color Enhance
ko: 색상 강화(Color Enhance)

en: This command increases the saturation range of the colors in the layer, without altering brightness or hue. So this command does not work on grayscale images.
ko: 이 명령은 레이어 색상의 밝기나 색조를 변경하지 않은 채 채도 범위만 증가시킵니다. 따라서 이 명령은 그레이스케일 이미지에서는 동작하지 않습니다.

en: Stretch Contrast
ko: 대비 증가(Stretch Contrast)

en: This is like <quote>Normalize</quote>, except that it operates on the red, green, and blue channels independently. It often has the useful effect of reducing color casts.
ko: 이는 <quote>일반화(Normalize)</quote>와 비슷하지만, 빨강, 녹색, 파랑의 각 채널에 독립적으로 작용합니다. 이는 색조를 줄이는 효과를 나타내는 데에 유용합니다.

en: Stretch HSV
ko: HSV 강화(Stretch HSV)

en: Does the same as Stretch Contrast but works in HSV color space, rather than RGB color space. It preserves the Hue.
ko: 이는 대비 증가와 비슷하게 RGB 색상 공간이 아닌 HSV 색상을 강화시킵니다. 단, 채도는 유지합니다.

en: White balance
ko: 화이트 밸런스(White balance)

en: This may enhance images with poor white or black by removing little used colors and stretch the remaining range as much as possible.
ko: 이것은 거의 사용되지 않는 색을 제거함으로써 흰색이나 검정색이 부족한 이미지를 보기 좋게 만들어줍니다.

en: Auto Levels
ko: 레벨 자동조절(Auto Levels)

en: This is done by activating the Levels tool (<menuchoice><guimenu>Tools</guimenu><guisubmenu>Color Tools</guisubmenu><guimenuitem>Levels</guimenuitem></menuchoice> or <menuchoice><guimenu>Colors</guimenu><guimenuitem>Levels</guimenuitem></menuchoice> in the image menu), and then pressing the <guibutton>Auto</guibutton> button near the center of the dialog. You will see a preview of the result; you must press <guibutton>Okay</guibutton> for it to take effect. Pressing <guibutton>Cancel</guibutton> instead will cause your image to revert to its previous state.
ko: 이미지 메뉴에서 <menuchoice><guimenu>도구</guimenu><guisubmenu>색상 도구</guisubmenu><guimenuitem>레벨</guimenuitem></menuchoice> 이나 <menuchoice><guimenu>색상</guimenu><guimenuitem>레벨</guimenuitem></menuchoice> 을 선택하면 도구 대화 상자가 나타납니다. 이 대화 상자의 가운데에 있는 <guibutton>자동</guibutton> 버튼을 클릭합니다. 결과에 대한 미리보기가 가능하며, 효과를 적용하려면 <guibutton>확인</guibutton> 버튼을 누릅니. 만약 <guibutton>취소</guibutton> 버튼을 누르면 이미지는 이전 상태로 되돌아갑니다.

en: If you can find a point in the image that ought to be perfect white, and a second point that ought to be perfect black, then you can use the Levels tool to do a semi-automatic adjustment that will often do a good job of fixing both brightness and colors throughout the image. First, bring up the Levels tool as previously described. Now, look down near the bottom of the Layers dialog for three buttons with symbols on them that look like eye-droppers (at least, that is what they are supposed to look like). The one on the left, if you mouse over it, shows its function to be <quote>Pick Black Point</quote>. Click on this, then click on a point in the image that ought to be black–really truly perfectly black, not just sort of dark–and watch the image change. Next, click on the rightmost of the three buttons ( <quote>Pick White Point</quote> ), and then click a point in the image that ought to be white, and once more watch the image change. If you are happy with the result, click the <guibutton>Okay</guibutton> button otherwise <guibutton>Cancel</guibutton>.
ko: 만약 이미지에서 완전하게 하얀색거나 검정색인 지점이 있다면, 반자동 조정모드로 레벨 도구를 사용할 수도 있습니다. 이는 밝기나 색상 조절에 상당히 좋은 방법입니다. 먼저 앞서 말한 레벨 도구를 불러옵니다. 그런 후에 레벨 대화 상자의 아래쪽에 있는 스포이드같이 생긴 세 개의 아이콘을 찾습니다. 왼쪽 아이콘에 마우스를 가져가면 <quote>검정색 점 고르기</quote> 라고 설명이 나옵니다. 이것을 클릭한 뒤 이미지에서 그저 어두운 색이 아닌 완벽하게 검정색이라고 생각되는 부분을 클릭합니다. 이번에는 제일 오른쪽에 있는 <quote>흰색 점 고르기</quote> 를 클릭한 후 완벽하게 흰색이라고 생각되는 지점을 클릭하고 이미지가 변하는 것을 확인합니다. 만족스러운 결과물이 나왔다면 <guibutton>확인</guibutton> 버튼을, 그렇지 않다면 <guibutton>취소</guibutton> 버튼을 누릅니다.

en: Those are the automated color adjustments: if you find that none of them quite does the job for you, it is time to try one of the interactive color tools. All of these, except one, can be accessed via Tools-&gt;Color Tools in the image menu. After you select a color tool, click on the image (anywhere) to activate it and bring up its dialog.
ko: 위의 도구들은 자동화된 색상 조정 도구들입니다. 지금까지의 시도에서도 마음에 드는 결과를 얻지 못했다면 이제는 값을 직접 조절할 수 있는 색상 도구를 사용해 볼 차례입니다. 이것들은 한 가지를 제외하고 모두 이미지 메뉴의 도구 -&gt; 색상 도구에서 찾을 수 있습니다. 색상 도구를 선택하고 이미지의 아무 곳이나 클릭해서 대화 상자를 호출합니다.

en: Exposure Problems
ko: 노출 문제들

en: The simplest tool to use is the <link linkend="gimp-tool-brightness-contrast">Brightness/Contrast</link> tool. It is also the least powerful, but in many cases it does everything you need. This tool is often useful for images that are overexposed or underexposed; it is not useful for correcting color casts. The tool gives you two sliders to adjust, for <quote>Brightness</quote> and <quote>Contrast</quote>. If you have the option <quote>Preview</quote> checked (and almost certainly you should),you will see any adjustments you make reflected in the image. When you are happy with the results, press <guibutton>Okay</guibutton> and they will take effect. If you can't get results that you are happy with, press <guibutton>Cancel</guibutton> and the image will revert to its previous state.
ko: 사용하기에 가장 쉬운 것은 명도/대비 도구입니다. 그다지 강력한 기능은 없지만 대부분의 경우에 필요한 일을 하는데 부족함이 없습니다. 이 도구는 주로 과다 노출되었거나 노출이 부족한 이미지를 보정하는데 사용되며, 색조 보정에는 적절하지 않습니다. 도구에는 <quote>명도</quote> 와 <quote>대비</quote> 를 조절할 수 있는 두 개의 슬라이드바가 있습니다. <quote>미리보기</quote> 옵션을 체크하면 값에 따라 변하는 이미지가 변하는 것을 볼 수 있습니다. 적당한 값으로 조정을 했으면 <guibutton>확인</guibutton> 버튼을 눌러 이미지에 효과를 적용시키고 아니라면, <guibutton>취소</guibutton> 버튼을 눌러 이전 상태로 복귀시킵니다.

en: A more sophisticated, and only slightly more difficult, way of correcting exposure problems is to use the Levels tool. The dialog for this tool looks very complicated, but for the basic usage we have in mind here, the only part you need to deal with is the <quote>Input Levels</quote> area, specifically the three triangular sliders that appear below the histogram. We refer you to the <link linkend="gimp-tool-levels">Levels Tool Help</link> for instructions; but actually the easiest way to learn how to use it is to experiment by moving the three sliders around, and watching how the image is affected. (Make sure that <quote>Preview</quote> is checked at the bottom of the dialog.)
ko: 노출 문제를 해결하는 방법 중 조금더 정교하지만 다소 어려운 방법으로 레벨 도구를 사용하는 방법이 있습니다. 레벨 도구의 대화 상자는 굉장히 복잡해 보이지만, 여기서 필요한 것은 <quote>입력 레벨</quote> 부분으로 그래프 아래쪽에 있는 세 개의 삼각형 슬라이더뿐입니다. 이 과정을 위해서는 먼저 레벨 도구 도움말 을 보는 것이 좋습니다. 하지만 사실 가장 좋은 방법은 세 개의 슬라이더를 움직여보면서 이미지가 어떻게 변하는지 직접 확인하는 것입니다(대화 상자 아래쪽에 <quote>미리보기</quote>가 체크되어 있는지 확인합니다).

en: A very powerful way of correcting exposure problems is to use the <emphasis>Curves</emphasis> tool. This tool allows you to click and drag control points on a curve, in order to create a function mapping input brightness levels to output brightness levels. The Curves tool can replicate any effect you can achieve with Brightness/Contrast or the Levels tool, so it is more powerful than either of them. Once again, we refer you to the <link linkend="gimp-tool-curves">Curves Tool Help</link> for detailed instructions, but the easiest way to learn how to use it is by experimenting.
ko: 노출 문제를 해결하는 가장 강력한 방법은 <emphasis>곡선</emphasis> 도구를 사용하는 것입니다. 이 도구는 클릭과 드래그로 곡선을 움직임으로써 밝기의 입력과 출력 레벨을 조정할 수 있습니다. 곡선 도구는 명도/대비 도구나 레벨 도구로 만들 수 있는 효과들을 모두 만들 수 있으며, 더 나은 기능을 제공합니다. 이에 대한 자세한 사항은 곡선 도구 도움말 을 보면 알 수 있지만, 가장 좋은 방법은 역시 직접 해보는 것입니다.

en: The most powerful approach to adjusting brightness and contrast across an image, for more expert GIMP users, is to create a new layer above the one you are working on, and then in the Layers dialog set the Mode for the upper layer to <quote>Multiply</quote>. The new layer then serves as a <quote>gain control</quote> layer for the layer below it, with white yielding maximum gain and black yielding a gain of zero. Thus, by painting on the new layer, you can selectively adjust the gain for each area of the image, giving you very fine control. You should try to paint only with smooth gradients, because sudden changes in gain will give rise to spurious edges in the result. Paint only using shades of gray, not colors, unless you want to produce color shifts in the image.
ko: 김프에 익숙한 사용자라면, 레이어를 이용해 이미지 전체의 명도와 대비를 조절하는 방법을 사용할 수도 있습니다. 먼저 기존의 레이어 위에 새 레이어를 만들고 모드를 <quote>곱하기</quote>로 바꿉니다. 새 레이어는 아래의 레이어에 대해 흰색 영역은 최대값을, 검은색 영역은 최저값을 가지는 일종의 <quote>이득 제어</quote> 레이어 역할을 하게 됩니다. 따라서 새 레이어에 색칠을 함으로써, 이미지의 각 부분의 획득값을 조절하여 세세한 조정을 할 수 있습니다. 이때 부드러운 그라디언트만을 사용해서 칠을 해야하는데, 이는 획득값의 갑작스런 변화는 이미지에 부자연스러운 경계를 만들어낼 수도 있기 때문입니다. 또한 일반 색상은 이미지의 색상을 변질시킬 수도 있으므로 회색 계열만을 사용하는 것이 좋습니다.

en: Actually, <quote>Multiply</quote> is not the only mode that is useful for gain control. In fact, <quote>Multiply</quote> mode can only darken parts of an image, never lighten them, so it is only useful where some parts of an image are overexposed. Using <quote>Divide</quote> mode has the opposite effect: it can brighten areas of an image but not darken them. Here is a trick that is often useful for bringing out the maximum amount of detail across all areas of an image:
ko: 이러한 방법에 <quote>곱하기</quote> 모드만을 사용할 수 있는 것은 아닙니다. 사실 <quote>곱하기</quote> 모드는 이미지의 어두운 면에만 작용하기 때문에 과다 노출된 이미지에 사용하기에 적절한 방법입니다. 이와 반대의 경우에는 <quote>나누기</quote> 모드를 사용하면 됩니다. 이럴 경우 어두운 부분은 변하지 않고, 밝은 부분에만 영향을 주게 됩니다. 다음은 이미지 전체의 세밀도를 증가시키는데 자주 쓰이는 방법입니다. :

en: Duplicate the layer (producing a new layer above it).
ko: 레이어를 복사합니다(새 레이어가 위쪽에 위치).

en: Desaturate the new layer.
ko: 새 레이어의 채도를 제거합니다(무채화).

en: Apply a Gaussian blur to the result, with a large radius (100 or more).
ko: 100 이상의 큰 반지름 값을 갖는 가우시안 블루어를 적용합니다.

en: Set Mode in the Layers dialog to Divide.
ko: 레이어의 모드를 나누기로 변경합니다.

en: Control the amount of correction by adjusting opacity in the Layers dialog, or by using Brightness/Contrast, Levels, or Curves tools on the new layer.
ko: 레이어 대화 상자의 불투명도 조절이나 새 레이어에서 명도/대비, 레이어, 곡선 도구 등을 이용해 보정의 정도를 조절합니다.

en: When you are happy with the result, you can use <guibutton>Merge Down</guibutton> to combine the control layer and the original layer into a single layer.
ko: 흡족할만한 결과물이 나오면 <guibutton>아래로 합치기</guibutton> 를 이용해 조절용 레이어와 원본 레이어를 합칩니다.

en: In addition to <quote>Multiply</quote> and <quote>Divide</quote>, you may every so often get useful effects with other layer combination modes, such as <quote>Dodge</quote>, <quote>Burn</quote>, or <quote>Soft Light</quote>. It is all too easy, though, once you start playing with these things, to look away from the computer for a moment and suddenly find that you have just spent an hour twiddling parameters. Be warned: the more options you have, the harder it is to make a decision.
ko: <quote>곱하기</quote>, <quote>나누기</quote> 모드 외에 <quote>닷지(Dodge)</quote>, <quote>번(Burn)</quote>, <quote>부드러운 빛</quote> 등의 다양한 모드의 조합을 통해 많은 효과들을 얻을 수 있습니다. 이러한 것들을 시험해 보는 것은 굉장히 쉽지만, 시간이 많이 걸릴 수도 있습니다. 특히 더 많은 옵션들의 값을 조정하게 될수록 최종 결과물을 결정하기가 무척 어려워질 것입니다.

en: Adjusting Hue and Saturation
ko: 색조 및 채도 조정

en: In our experience, if your image has a color cast---too much red, too much blue, etc---the easiest way to correct it is to use the Levels tool, adjusting levels individually on the red, green, and blue channels. If this doesn't work for you, it might be worth your while to try the Color Balance tool or the Curves tool, but these are much more difficult to use effectively. (They are very good for creating certain types of special effects, though.)
ko: 빨간색이나 파란색 등 특정 색조가 강한 이미지는 레벨 도구를 이용하여 빨랑, 녹색, 파랑의 각 채널별로 조절을 하면 쉽게 보정할 수 있습니다. 만약 레벨 도구로 보정하기가 어렵다면, 색상 균형 도구나 곡선 도구를 사용하면 되지만, 이는 사용하기가 훨씬 어렵습니다(하지만 이를 이용해 특수한 효과를 만들 수도 있습니다).

en: Sometimes it is hard to tell whether you have adjusted colors adequately. A good, objective technique is to find a point in the image that you know should be either white or a shade of gray. Activate the <link linkend="gimp-tool-color-picker">Color Picker</link> tool (the eyedropper symbol in the Toolbox), and click on the aforesaid point: this brings up the Color Picker dialog. If the colors are correctly adjusted, then the red, green, and blue components of the reported color should all be equal; if not, then you should see what sort of adjustment you need to make. This technique, when well used, allows even color-blind people to color-correct an image.
ko: 때때로 제대로 보정을 했는지 확신하기 어려운 때가 있습니다. 이럴 때에는 흰색이나 회색 계열의 지점을 확인해 봅니다. 도구 상자에서 스포이드 모양의 색상 추출 도구를 선택한 후, 앞서 말한 지점을 클릭하여 색상 추출 대화 상자를 호출합니다. 제대로 보정이 되었다면, 선택된 색상의 빨강, 녹색, 파랑의 각 성분값이 동일할 것입니다. 만약 각 성분값이 같지 않다면 각 성분값이 동일하도록 다시 보정을 합니다. 이 방법을 이용하면 색맹인 사람도 이미지의 색상 보정을 할 수 있습니다.

en: If your image is washed out---which can easily happen when you take pictures in bright light---try the <link linkend="gimp-tool-hue-saturation">Hue/Saturation</link> tool, which gives you three sliders to manipulate, for Hue, Lightness, and Saturation. Raising the saturation will probably make the image look better. In same cases it is useful to adjust the lightness at the same time. ( <quote>Lightness</quote> here is similar to <quote>Brightness</quote> in the Brightness/Contrast tool, except that they are formed from different combinations of the red, green, and blue channels.) The Hue/Saturation tool gives you the option of adjusting restricted subranges of colors (using the buttons at the top of the dialog), but if you want to get natural-looking colors, in most cases you should avoid doing this.
ko: 만약 이미지가 변색되었다면(밝은 빛에 노출된 사진에서 흔히 발생됩니다), 색상, 명도, 채도를 조절할 수 있는 색상/채도 도구를 사용합니다. 채도를 증가시키면 이미지를 조금 더 보기 좋게 만들 수 있고, 때로는 명도를 함께 조절하는 것이 좋습니다(여기서의 <quote>명도</quote>는 명도/대비 도구에서의 <quote>명도</quote>와 비슷하지만 빨강, 녹색, 파랑의 다른 조합으로 되어 있습니다). 명도/채도 도구 대화 상자의 상단에는 조절가능한 색상의 범위를 제한할 수 있는 옵션이 있는데, 자연스러운 색상을 원한다면 사용하지 않는 것이 좋습니다.

en: Even if an image does not seemed washed out, often you can increase its impact by pushing up the saturation a bit. Veterans of the film era sometimes call this trick <quote>Fujifying</quote>, after Fujichrome film, which is notorious for producing highly saturated prints.
ko: 이미지가 변색되지 않았더라도 채도값을 증가시켜 이미지를 강조할 수도 있습니다. 필름 전문가들은 이러한 기술을 <quote>후지파잉(Fujifying)</quote>이라고 부르는데, 이는 후지 필름이 높은 채도의 사진을 만들기로 유명하기 때문입니다.

en: When you take pictures in low light conditions, in some cases you have the opposite problem: too much saturation. In this case too the Hue/Saturation tool is a good one to use, only by reducing the saturation instead of increasing it.
ko: 반대로 광도가 낮은 상태로 사진을 찍었다면, 채도가 너무 높은 문제에 부딪히게 됩니다. 이럴 경우에는 색상/채도 도구를 이용해 채도를 낮춰 줍니다.

en: Adjusting Sharpness
ko: 선명도 조절하기

en: Unblurring
ko: 선명하게 하기

en: If the focus on the camera is not set perfectly, or the camera is moving when the picture is taken, the result is a blurred image. If there is a lot of blurring, you probably won't be able to do much about it with any technique, but if there is only a moderate amount, you should be able to improve the image.
ko: 카메라의 초점이 잘 맞지 않았거나, 찍을때 흔들렸을 경우 사진이 흐릿하게 찍히게 됩니다. 이런 경우 너무 많이 흔들리지 않았다면 사진을 보정해 보다 낫게 만들 수 있습니다.

en: Reducing Graininess
ko: 거친 정도 줄이기

en: Softening
ko: 부드럽게 하기

en: Every so often you have the opposite problem: an image is <emphasis>too</emphasis> crisp. The solution is to blur it a bit: fortunately blurring an image is much easier than sharpening it. Since you probably don't want to blur it very much, the simplest method is to use the <quote>Blur</quote> plug-in, accessed via Filters-&gt;Blur-&gt;Blur from the image menu. This will soften the focus of the image a little bit. If you want more softening, just repeat until you get the result you desire.
ko: 아까와는 반대로 이미지가 <emphasis>너무</emphasis> 선명하다면, 약간 흐릿하게 만들어 줍니다. 이는 선명하게 하는 것보다 훨씬 쉽습니다. 굉장히 흐릿하게 만들것이 아니라면, 이미지 메뉴의 필터 -&gt; 흐릿하게 -&gt; Blur 를 선택해 <quote>흐릿하게</quote> 플러그인을 사용합니다. 이러한 방법은 이미지의 초점을 다소 흐릿하게 만듭니다. 조금더 부드럽게 하려면 같은 작업을 반복합니다.

en: Removing Unwanted Objects from an Image
ko: 이미지에서 필요없는 물체 없애기

en: There are two kinds of objects you might want to remove from an image: first, artifacts caused by junk such as dust or hair on the lens; second, things that were really present but impair the quality of the image, such as a telephone wire running across the edge of a beautiful mountain landscape.
ko: 이미지에서 제거하려는 물체는 대부분 두 가지로 나눌 수 있습니다. 하나는 렌즈 위에 묻은 먼지나 머리카락에 의해 생긴 얼룩이고, 다른 하나는 아름다운 산 풍경의 구석을 가로지르는 전력선처럼 실제로 존재하는 것이나 이미지를 망치는 물체입니다.

en: A good tool for removing dust and other types of lens grunge is the <link linkend="plug-in-despeckle">Despeckle</link> filter, accessed as Filters-&gt;Enhance-&gt;Despeckle from the image menu. Very important: to use this filter effectively, you must begin by making a small selection containing the artifact and a small area around it. The selection must be small enough so that the artifact pixels are statistically distinguishable from the other pixels inside the selection. If you try to run despeckle on the whole image, you will hardly ever get anything useful. Once you have created a reasonable selection, activate Despeckle, and watch the preview as you adjust the parameters. If you are lucky, you will be able to find a setting that removes the junk while minimally affecting the area around it. The more the junk stands out from the area around it, the better your results are likely to be. If it isn't working for you, it might be worthwhile to cancel the filter, create a different selection, and then try again.
ko: 렌즈 위에 묻은 먼지나 오물에 의해 생긴 얼룩을 지우기에 좋은 도구는 Despeckle 필터입니다. 이는 이미지 메뉴의 필터 -&gt; 강화 -&gt; Despeckle 에 있습니다. (중요) 이 도구를 효과적으로 사용하기 위해서는 먼저 제거하려는 잡티를 포함하는 작은 선택 영역을 만들어 두어야 합니다. 선택 범위는 잡티의 픽셀이 선택 안의 다른 픽셀들과 통계적으로 구별될 정도로 충분히 작아야 합니다. 이미지 전체에 Despeckle 을 적용시켜 좋은 결과를 얻기는 힘듭니다. 따라서 먼저 적당한 크기의 선택을 하고, Despeckle 을 실행해 미리보기를 보면서 적절한 값으로 조정을 합니다. 운이 좋다면 얼룩을 제거하면서 주변에 가장 적게 영향을 미치는 값을 찾을 수 있을 것입니다. 그리고 얼룩이 제거되면, 이미지는 조금 더 보기 좋게 될 것입니다. 그리고 만약 그렇지 않다면, 필터를 취소하고, 새로운 선택을 만들어 다시 시도합니다.

en: If you have more than one artifact in the image, it is necessary to use Despeckle on each individually.
ko: 만약 제거해야할 얼룩이 많다면, 각각의 얼룩에 대해 Despeckle 을 적용해 주어야 합니다.

en: Garbage Removal
ko: 불필요한 것 제거하기

en: Consult the <link linkend="gimp-tool-clone">Clone Tool Help</link> for more detailed instructions. Cloning is as much an art as a science, and the more you practice at it, the better you will get. At first it may seem impossible to produce anything except ugly blotches, but persistence will pay off.
ko: 도장도구 사용에 대한 더 자세한 내용은 도장 도구 도움말을 참고하세요. 복제하기는 과학의 예술이므로, 지속적으로 연습하면 점점 더 나은 결과를 얻을 수 있을 것입니다. 처음에는 보기 흉한 얼룩밖에 얻지 못할지 모르지만, 인내를 가지고 하면 좋은 성과를 얻을 수 있을 것입니다.

en: Another tool looking very much as the clone tool, but smarter, is the <link linkend="gimp-tool-heal">healing tool</link> which also takes the area around the destination into account when cloning. A typical usage is removal of wrinkles and other minor errors in images.
ko: 도장 도구와 비슷하지만 더 깔끔한 복원 도구도 있습니다. 복원 도구도 다른 부분을 복사해 붙여넣는 것으로 주로 잡티나 자잘한 부분 수정에 사용됩니다.

en: Removing Red-eye
ko: 적목 현상 제거

en: Red-eyes
ko: Red-eyes(적목 현상)

en: When you take a flash picture of somebody who is looking directly toward the camera, the iris of the eye can bounce the light of the flash back toward the camera in such a way as to make the eye appear bright red: this effect is called <quote>red eye</quote>, and looks very bizarre. Many modern cameras have special flash modes that minimize red-eye, but they only work if you use them, and even then they don't always work perfectly. Interestingly, the same effect occurs with animals, but the eyes may show up as other colors, such as green.
ko: 카메라를 똑바로 쳐다보고 있는 사람을 향해 플래쉬를 터뜨리고 사진을 찍으면, 눈 속의 홍채가 플래쉬 빛을 반사하여 눈이 붉게 찍히게 됩니다. 이러한 효과를 <quote>적목 현상</quote>이라고 부르는데, 굉장히 기괴한 느낌을 줍니다. 최신의 카메라들은 대부분 적목현상을 최소화시키는 특수 플래쉬 모드를 가지고 있지만, 따로 설정을 해줘야 하며, 그런다고 할지라도 항상 완벽하게 동작하지는 않습니다. 이러한 현상은 동물에게서도 나타나는데, 녹색이라든가 하는 식으로 색이 조금 다르게 나타납니다.

en: Saving Your Results
ko: 결과물 저장하기

en: Files
ko: 파일

en: What file format should you use to save the results of your work, and should you resize it? The answers depend on what you intend to use the image for.
ko: 작업한 결과물을 어떤 포맷으로 저장할 것인가, 사이즈를 줄여야 할 것인가? 이것은 이미지를 어떠한 용도로 쓸 것인가에 따라 결정됩니다.

en: If you intend to open the image in GIMP again for further work, you should save it in GIMP's native XCF format (i. e., name it something.xcf), because this is the only format that guarantees that none of the information in the image is lost.
ko: 만약 차후에 이미지를 김프로 다시 열 것이라면 김프 전용 포맷인 XCF 포맷(파일이름.xcf)으로 저장하는 것이 좋습니다. 그것은 XCF 포맷만이 이미지에 대한 모든 정보를 저장할 수 있기 때문입니다.

en: If you intend to display the image on screen or project it with a video projector, bear in mind that the highest screen resolution for most commonly available systems is 1600 x 1200, so there is nothing to gain by keeping the image larger than that. For this purpose, the JPEG format is almost always a good choice.
ko: 이미지를 단순히 모니터로 보거나 비디오 프로젝터를 통해 볼 경우, 구현가능한 최대 해상도는 1600 x 1200 정도입니다. 따라서 이미지를 그 이상으로 크게 할 필요는 없습니다. 그리고 이때에는 JPEG 포맷이 가장 적합합니다.

en: If you want to put the image on a web page or send it by email, it is a good idea to make every effort to keep the file size as small as possible. First, scale the image down to the smallest size that makes it possible to see the relevant details (bear in mind that other people may be using different sized monitors and/or different monitor resolution settings). Second, save the image as a JPEG file. In the JPEG save dialog, check the option to <quote>Preview in image window</quote> , and then adjust the Quality slider to the lowest level that gives you acceptable image quality. (You will see in the image the effects of each change.) Make sure that the image is zoomed at 1:1 while you do this, so you are not misled by the effects of zooming.
ko: 이미지를 웹 페이지에 게재하거나 Email을 통해 전송하려 할 경우, 가능한 파일크기를 줄이는 것이 좋습니다. 첫번째로, 보기에 적당한 크기로 이미지를 줄입니다(단, 이미지를 보는 사람들이 각기 다른 크기의 모니터와 다른 해상도를 사용한다라는 것을 염두에 두어야 합니다). 두번째로, 이미지를 JPEG 으로 저장합니다. JPEG 저장 대화 상자에서 <quote>이미지 창으로 미리보기</quote>를 체크한 뒤, 이미지 창을 보면서 화질 슬라이더를 움직여 적절한 화질을 유지하는 최저 레벨로 조절합니다. 이때 확대 상태를 1:1로 해놓고 작업해야만 확대로 인한 효과와 혼동하지 않을 수 있습니다.

en: See the <link linkend="gimp-using-fileformats">File Formats</link> section for more information.
ko: 더 자세한 내용은 파일 포맷 섹션을 참고하세요.

en: Printing Your Photos
ko: 사진 인쇄하기

en: Printing
ko: Printing(인쇄하기)

en: Printing your photos
ko: Printing your photos(사진 인쇄하기)

en: that image displayed on the screen is in RGB mode and printing will be in CMYK mode; consequently color feature you'll get on printed sheet will not be exactly what you was waiting for. That depends on the used corresponding chart. For the curious ones some adding explanations can be got through a click on these useful Wikipedia links:
ko: 모니터 스크린의 이미지는 RGB 모드로 표현되고, 인쇄되는 이미지는 CMYK 모드로 표현됩니다. 따라서 실제 인쇄되는 색상이 모니터에서 본 것과는 다르게 나타날 수도 있습니다. 이 차이는 RGB-CMYK 색상 대응 차트를 통해 알 수 있으며, 이에 대한 더 자세한 내용은 다음 위키백과 링크를 참고하세요.

en: ICC-Profile <xref linkend="bibliography-online-wkpd-icc"/>
ko: ICC 프로필

en: CMYK <xref linkend="bibliography-online-wkpd-cmyk"/>
ko: CMYK

en: Gamut <xref linkend="bibliography-online-wkpd-gamut"/>
ko: Gamut

en: that a screen resolution is roughly within a range from 75 up to 100 dpi; a printer resolution is about 10x higher (or more) than a screen one; printed image size depends on available pixels and resolution; so actual printed size doesn't correspond inevitably to what is displayed on screen nor available sheet size.
ko: 모니터 스크린의 해상도는 75 - 100 dpi 정도인데 반해 프린터의 해상도는 그보다 10배 이상 높습니다. 또 인쇄된 이미지의 크기는 사용가능한 픽셀수와 해상도에 좌우되기 때문에 모니터에 보여지는 크기나 인쇄지의 크기와 일치하지 않습니다.

en: Last recommendation: think of checking your margins as well as centering. It would be a pity if a too much large margin cuts off some part of your image or if an inappropriate centering damages your work especially if you use a special photo paper.
ko: 마지막으로 이미지가 인쇄지의 정중앙에 있는지 확인합니다. 이는 <menuchoice><guimenu>파일</guimenu><guisubmenu>페이지 설정</guisubmenu></menuchoice> 에서 조정할 수 있습니다. 여백이 너무 크면 이미지가 잘릴 수 있고, 특수 사진용지를 사용할 경우 배치를 잘못하면 엉뚱하게 인쇄될 수 있으므로 주의해야 합니다.

en: EXIF Data
ko: EXIF 데이터

en: Modern digital cameras, when you take a picture, add information to the data file about the camera settings and the circumstances under which the picture was taken. This data is included in JPEG or TIFF files in a structured format called EXIF. For JPEG files, GIMP is capable of maintaining EXIF data, if it is built appropriately: it depends on a library called <quote>libexif</quote>, which may not be available on all systems. If GIMP is built with EXIF support enabled, then loading a JPEG file with EXIF data, and resaving the resulting image in JPEG format, will cause the EXIF data to be preserved unchanged. This is not, strictly speaking, the right way for an image editor to handle EXIF data, but it is better than simply removing it, which is what earlier versions of GIMP did.
ko: 최근의 디지털 카메라들은 사진을 찍을 때, 카메라의 설정상태나 사진이 찍혔을 때의 주변환경 등의 정보를 이미지에 덧붙입니다. 이러한 데이터는 JPEG 이나 TIFF 등의 파일에 EXIF 라고 불리우는 구조화된 포맷으로 포함됩니다. 김프에서는 JPEG 파일의 경우 <quote>libexif</quote> 라이브러리가 있을 경우에만 EXIF 데이터를 사용할 수 있습니다. 하지만 이 라이브러리를 모든 시스템에서 사용할 수 있는 것은 아닙니다. 만약 EXIF 가 지원되는 상황이라면 JPEG 파일을 EXIF 데이터와 함께 읽어 들인 후, 편집하고 저장할 경우 EXIF 데이터를 변경없이 다시 저장합니다. 엄밀히 말해 이는 EXIF 데이터를 제대로 다루는 방법은 아닙니다. 하지만 해당 데이터를 버리는 것보다는 낫기 때문에 김프에서는 이렇게 사용해왔습니다.

en: Paths
ko: 경로

en: Image
ko: 이미지

en: Four examples of GIMP paths: one closed and polygonal; one open and polygonal; one closed and curved; one with a mixture of straight and curved segments.
ko: 경로의 네 가지 예제 : 닫힌 다각형, 열린 다각형, 닫힌 곡선, 직선과 곡선의 조합

en: A path may contain multiple <emphasis>components</emphasis>. A <quote>component</quote> is a part of a path whose anchor points are all connected to each other by path segments. The ability to have multiple components in paths allows you to convert them into selections having multiple disconnected parts.
ko: 경로는 많은 <emphasis>컴포넌트</emphasis>를 포함할 수 있습니다. <quote>컴포넌트</quote> 란 선에 의해 각 고정점이 서로 연결된 것으로 경로의 일부분입니다. 이렇게 여러 개의 컴포넌트로 이루어진 경로는 서로 분리된 여러개의 선택으로 변환시킬 수 있습니다.

en: Each component of a path can be either <emphasis>open</emphasis> or <emphasis>closed</emphasis>: <quote>closed</quote> means that the last anchor point is connected to the first anchor point. If you transform a path into a selection, any open components are automatically converted into closed components by connecting the last anchor point to the first anchor point with a straight line.
ko: 경로의 컴포넌트들은 각각 <emphasis>열려</emphasis> 있거나 <emphasis>례쇄</emphasis>되어 있을 수 있습니다. 여기서 <quote>폐쇄</quote> 란 마지막 고정점이 처음 고정점과 연결되어 있다라는 의미입니다. 경로를 선택으로 변환시키면 열려진 컴포넌트들은 자동적으로 마지막 고정점과 처음 고정점이 직선으로 연결되어 폐쇄된 컴포넌트로 바뀝니다.

en: Paths and Selections
ko: 경로와 선택

en: Transforming Paths
ko: 경로 변형하기

en: Stroking a Path
ko: 경로따라 그리기

en: The four paths from the top illustration, each stroked in a different way.
ko: 다음 네가지 경로는 각각 다른 방법으로 그려진 것입니다.

en: Choosing <quote>Stroke Path</quote> by any of these means brings up a dialog that allows you to control the way the stroking is done. You can choose from a wide variety of line styles, or you can stroke with any of the Paint tools, including unusual ones such as the Clone tool, Smudge tool, Eraser, etc.
ko: <quote>경로 따라 그리기</quote> 를 선택하면 스트로킹하는 방법을 조정할 수 있는 대화 상자가 뜹니다. 여기서 굉장히 다양한 선 종류를 선택할 수 있습니다. 그 외에 다소 독특한 그리기 도구인 도장, 문지르기, 지우개 등도 선택할 수 있습니다.

en: The <guilabel>Stroke Path</guilabel> dialog
ko: <guilabel>경로 따라 그리기</guilabel> 대화 상자

en: You can further increase the range of stroking effects by stroking a path multiple times, or by using lines or brushes of different widths. The possibilities for getting interesting effects in this way are almost unlimited.
ko: 경로 따라 그리기를 여러번 반복하거나 선이나 붓의 두께를 조정해서 스트로킹 효과를 확장할 수 있고, 이러한 방법을 통해 거의 무한에 가까운 다양한 효과를 얻을 수 있습니다.

en: Paths and Text
ko: 경로와 텍스트

en: Text converted to a path
ko: 텍스트를 경로로 변환

en: Text converted to a path and then transformed using the Perspective tool.
ko: 텍스트를 경로로 변환한 후에 원근 도구를 이용해 변형

en: The path shown above, stroked with a fuzzy brush and then gradient-mapped using the Gradient Map filter with the <quote>Yellow Contrast</quote> gradient.
ko: 퍼지 브러시를 이용해 스트로크를 하고, <quote>Yellow Contrast</quote> 그라디언트맵 필터를 이용해 그라디언트 매핑한 모습

en: Stroking the path, which gives you many possibilities for fancy text.
ko: 경로를 스트로킹함으로써 다양한 모양의 텍스트를 만들 수 있습니다.

en: More importantly, transforming the text. Converting text into a path, then transforming the path, and finally either stroking the path or converting it to a selection and filling it, often leads to much higher-quality results than rendering the text as a layer and transforming the pixel data.
ko: 무엇보다 중요한 것은 텍스트를 변형시키는 것입니다. 텍스트를 경로로 바꾸고, 경로를 변형시킨 후 경로를 스트로킹하거나 선택으로 바꾸어 그 안을 채워넣게 되면, 이는 레이어에서 텍스트를 렌더링하거나 픽셀 단위로 수정작업을 한 것보다 더 나은 결과를 얻을 수 있습니다.

en: Paths and <acronym>SVG</acronym> files
ko: 경로와 <acronym>SVG</acronym> 파일

en: <acronym>SVG</acronym>, standing for <quote>Scalable Vector Graphics</quote>, is an increasingly popular file format for <emphasis>vector graphics</emphasis>, in which graphical elements are represented in a resolution-independent format, in contrast to <emphasis>raster graphics</emphasis>; in which graphical elements are represented as arrays of pixels. GIMP is mainly a raster graphics program, but paths are vector entities.
ko: SVG는 <quote>Scalable Vector Graphics</quote> 의 약자로 사용률이 증가하고 있는 <emphasis>벡터 그래픽</emphasis> 파일 포맷입니다. 백터 그래픽 포맷은 픽셀의 배열로 표현되는 <emphasis>래스터 그래픽</emphasis>과 달리 해상도에 무관하게 표현되는 포맷입니다. 김프는 래스터 그래픽 프로그램이지만, 경로는 벡터로 구현합니다.

en: The <acronym>SVG</acronym> format handles many other graphical elements than just paths: among other things, it handles figures such as squares, rectangles, circles, ellipses, regular polygons, etc. GIMP cannot do anything with these entities, but it can load them as paths.
ko: <acronym>SVG</acronym> 포맷은 경로 외에 사각형, 다각형, 원, 타원, 정다각형 등 다양한 모양을 다룹니다. 하지만 김프에서는 각 항목의 속성을 무시한 경로로만 불러올 수 있습니다.

en: Creating paths is not the only thing GIMP can do with <acronym>SVG</acronym> files. It can also open <acronym>SVG</acronym> files as GIMP images, in the usual way.
ko: <acronym>SVG</acronym> 파일로 경로만 만들 수 있는 것은 아닙니다. 사실 보통은 <acronym>SVG</acronym> 파일로 된 이미지를 읽는데 많이 쓰입니다.

en: Creating New Layers
ko: 새 레이어 만들기

en: Layer
ko: 레이어

en: Creating new layers
ko: 새 레이어 만들기

en: There are several ways to create new layers in an image. Here are the most important ones:
ko: 이미지에 새 레이어를 만드는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 다음은 그 중 중요한 방법들입니다.

en: Selecting <menuchoice><guimenu>Layer</guimenu><guimenuitem>New Layer</guimenuitem></menuchoice> in the image menu. This brings up a dialog that allows you to set the basic properties of the new layer; see the <link linkend="gimp-layer-new">New Layer dialog</link> section for help with it.
ko: 이미지 메뉴에서 <menuchoice><guimenu>레이어</guimenu><guimenuitem>새 레이어</guimenuitem></menuchoice> 를 선택합니다. 그러면 새 레이어의 기본 속성들을 선택할 수 있는 대화 상자가 호출됩니다. 이에 대한 더 자세한 사항은 새 레이어 만들기 대화 상자를 참고하세요.

en: Selecting <menuchoice><guimenu>Layer</guimenu><guimenuitem>Duplicate Layer</guimenuitem></menuchoice> in the image menu. This creates a new layer, that is a perfect copy of the currently active layer, just above the active layer.
ko: 이미지 메뉴에서 <menuchoice><guimenu>레이어</guimenu><guimenuitem>레이어 복제</guimenuitem></menuchoice> 를 선택합니다. 그러면 활성화된 레이어와 완벽하게 똑같은 레이어가 활성화된 레이어 위에 새로 만들어집니다.

en: Rendering a Grid
ko: 모눈 만들기

en: See also <link linkend="gimp-concepts-image-grid">Grid and Guides</link>.
ko: 자세한 내용은 <link linkend="gimp-concepts-image-grid">모눈과 안내선</link> 을 참고하면 된다.

en: Common Causes of GIMP Non-Responsiveness
ko: 김프와 무관한 일반적인 문제들

en: There is a floating selection
ko: 떠있는 선택

en: Layers dialog showing a floating selection.
ko: 떠있는 선택이 있는 레이어 대화 상자

en: The selection is hidden
ko: 숨겨진 선택

en: In the View menu, make sure that "Show Selection" is checked.
ko: 보기 메뉴에서 "선택 표시" 가 체크되어 있는지 확인합니다.

en: <emphasis>How to tell:</emphasis> If this is the problem, merely reading this will already have made you realize it, probably, but to explain in any case: sometimes the flickering line that outlines the selection is annoying because it makes it hard to see important details of the image, so <acronym>GIMP</acronym> gives you the option of hiding the selection, by unchecking <guimenuitem>Show Selection</guimenuitem> in the <guimenu>View</guimenu> menu. It is easy to forget that you have done this, though.
ko: <emphasis>설명:</emphasis> 이는 굉장히 단순한 문제로 굳이 설명할 필요도 없습니다. 하지만 굳이 하자면, 간혹 깜빡이는 선택의 경계선이 이미지를 자세하게 보는데 방해가 되어 눈에 거슬릴 때가 있습니다. 이럴 경우 <guimenu>보기</guimenu> 메뉴의 <guimenuitem>선택 표시</guimenuitem> 를 체크 해제함으로써 선택을 숨길 수 있습니다. 그런데 이렇게 설정해둔 뒤에 잊어버리는 경우가 많으니 주의하세요.

en: The active drawable is not visible
ko: 활성화된 drawable이 보이지 않는 경우

en: Layers dialog with visibility off for the active layer.
ko: 레이어 대화 상자에서 보기가 꺼진 채 활성화된 레이어

en: The active drawable is transparent
ko: 활성화된 drawable 이 투명한 경우

en: Layers dialog with opacity set to zero for the active layer.
ko: 레이어 대화 상자에서 활성화된 레이어의 불투명도가 0인 경우

en: You are trying to act outside the layer
ko: 레이어 바깥쪽에 작업을 하려는 경우

en: The image is in indexed color mode.
ko: 인덱스 모드에서의 이미지

en: GIMP
ko: GIMP(김프)

en: Getting Unstuck
ko: 문제 해결

en: All right, okay: you're stuck. You're trying to use one of the tools on an image, and nothing is happening, and nothing you try makes any difference. Your fists are starting to clench, and your face is starting to feel warm. Are you going to have to kill the program, and lose all your work? This sucks!
ko: 자, 문제가 발생하였습니다. 도구를 사용해서 이미지를 편집하는데, 아무 일도 일어나지 않고 아무 것도 바꿀 수 없게 되었다면, 조금쯤 화가 날 것입니다. 그럼 이제 프로그램을 강제 종료시켜 그동안 작업한 것을 모두 날려버리시겠습니까?

en: Text
ko: 텍스트

en: Embellishing Text
ko: 텍스트 꾸미기

en: Embellishing text
ko: 텍스트 꾸미기

en: Fancy text
ko: 인기있는 텍스트

en: Four fancy text items created using logo scripts: <quote>alien neon</quote>, <quote>bovination</quote>, <quote>frosty</quote>, and <quote>chalk</quote>. Default settings were used for everything except font size.
ko: 위의 네 가지 문자들은 로고 스크립트를 이용해 만든 것입니다.: 위에서부터 <quote>alien neon</quote>, <quote>bovination</quote>, <quote>frosty</quote>, <quote>chalk</quote>를 사용한 것으로 글꼴 크기를 제외하고 모두 기본값을 사용하였습니다.

en: Adding Fonts
ko: 글꼴 추가하기

en: Fonts
ko: 글꼴

en: Add
ko: 추가

en: For the most authoritative and up-to-date information on fonts in GIMP, consult the <quote>Fonts in GIMP 2.0</quote> page <xref linkend="bibliography-online-gimp-fonts"/> at the GIMP web site. This section attempts to give you a helpful overview.
ko: 이 장에서는 대략적인 내용만 다룰 것이므로, 김프 글꼴에 대한 자세하고 정확한 정보는 김프 웹사이트의 <ulink url="http://gimp.org/unix/fonts.html">Fonts in GIMP 2.0</ulink> 페이지를 참고하세요.

en: GIMP uses the FreeType 2 font engine to render fonts, and a system called Fontconfig to manage them. GIMP will let you use any font in Fontconfig's font path; it will also let you use any font it finds in GIMP's font search path, which is set on the <link linkend="gimp-prefs-folders-data">Font Folders</link> page of the Preferences dialog. By default, the font search path includes a system GIMP-fonts folder (which you should not alter, even though it is actually empty), and a <filename>fonts</filename> folder inside your personal GIMP directory. You can add new folders to the font search path if it is more convenient for you.
ko: 김프는 FreeType 2 글꼴 엔진을 이용해 글꼴을 구현하며, 관리를 위해 Fontconfig 시스템을 사용합니다. Fontconfig 의 글꼴 경로나 김프 글꼴 경로에 있는 모든 글꼴을 사용할 수 있으며, 김프 글꼴 경로는 기본 설정 대화 상자의 글꼴 폴더에서 설정할 수 있습니다. 김프 글꼴 경로에는 김프의 시스템 글꼴 폴더와 김프 사용자 <filename>fonts</filename> 폴더가 있으며, 다른 폴더를 추가할 수도 있습니다.

en: FreeType 2 is a very powerful and flexible system. By default, it supports the following font file formats:
ko: FreeType 2 는 굉장히 강력하고 유연한 시스템으로 다음과 같은 글꼴 파일 형식을 지원합니다.

en: TrueType fonts (and collections)
ko: 트루타입 글꼴 (모음)

en: Type 1 fonts
ko: Type 1 글꼴

en: CID-keyed Type 1 fonts
ko: CID-keyed Type 1 글꼴

en: CFF fonts
ko: CFF 글꼴

en: OpenType fonts (both TrueType and CFF variants)
ko: OpenType 글꼴 (TrueType 과 CFF 변형)

en: SFNT-based bitmap fonts
ko: SFNT 기반 bitmap 글꼴

en: X11 PCF fonts
ko: X11 PCF 글꼴

en: Windows FNT fonts
ko: Windows FNT 글꼴

en: BDF fonts (including anti-aliased ones)
ko: BDF 글꼴 (안티알리아싱 포함)

en: PFR fonts
ko: PFR 글꼴

en: Type42 fonts (limited support)
ko: Type42 글꼴 (일부 지원)

en: You can also add modules to support other types of font files. See FREETYPE 2 <xref linkend="bibliography-online-freetype"/> for more information.
ko: 모듈 추가를 통해 다른 형식의 글꼴 파일을 사용할 수도 있는데, 이에 대한 자세한 사항은 FREETYPE 2 <xref linkend="bibliography-online-freetype"/> 를 참고하세요.

en: Linux
ko: 리눅스

en: Windows
ko: MS 윈도우즈

en: To install a Type 1 file, you need both the <filename>.pfb</filename> and <filename>.pfm</filename> files. Drag the one that gets an icon into the fonts folder. The other one doesn't strictly need to be in the same directory when you drag the file, since it uses some kind of search algorithm to find it if it's not, but in any case putting it in the same directory does no harm.
ko: Type 1 파일을 설치하려면 <filename>.pfb</filename> 와 <filename>.pfm</filename> 파일이 있어야 합니다. 글꼴 폴더에 위 파일들을 글꼴 폴더에 복사해 넣습니다. 폴더 내에 두 파일 중 한쪽이 없을 경우 찾기 알고리즘에 의해 다른 파일을 찾기 때문에 두 파일 중 한 파일만 글꼴 폴더에 있어도 무방합니다.

en: In principle, GIMP can use any type of font on Windows that FreeType can handle; however, for fonts that Windows can't handle natively, you should install them by placing the font files in the <filename>fonts</filename> folder of your personal GIMP directory, or some other location in your font search path. The support Windows has varies by version. All that GIMP runs on support at least TrueType, Windows FON, and Windows FNT. Windows 2000 and later support Type 1 and OpenType. Windows ME supports OpenType and possibly Type 1 (but the most widely used Windows GIMP installer does not officially support Windows ME, although it may work anyway).
ko: 기본적으로 김프는 FreeType 에서 사용가능한 모든 형식의 글꼴을 사용할 수 있습니다. 간혹 윈도우즈에서는 사용할 수 없는 글꼴이 있는데, 이러한 글꼴은 김프 사용자 디렉토리의 <filename>글꼴</filename> 폴더나 김프 글꼴 경로에 포함된 폴더에 글꼴 파일을 복사함으로써 글꼴을 설치할 수 있습니다. 윈도우즈 버전에 따라 지원되는 글꼴이 서로 다릅니다. 하지만 TrueTpye, Windows FON, Windows FNT 는 모든 버전에서 사용가능합니다. 윈도우즈 2000 이상에서는 Type 1 과 OpenType 글꼴을 지원하고, 윈도우즈 ME 에서는 OpenType 과 Type 1 을 지원하지만, 대부분의 김프 인스톨러는 공식적으로 윈도우즈 ME 를 지원하지 않습니다(하지만 사용은 가능합니다).

en: GIMP uses Fontconfig to manage fonts on Windows as well as Linux. The instructions above work because Fontconfig by default uses the Windows fonts directory, i. e., the same fonts that Windows uses itself. If for some reason your Fontconfig is set up differently, you will have to figure out where to put fonts so that GIMP can find them: in any case, the <filename>fonts</filename> folder of your personal GIMP directory should work.
ko: 김프는 리눅스에서와 마찬가지로 윈도우즈에서도 글꼴 관리를 위해 Fontconfig 를 사용합니다. Fontconfig 는 기본적으로 윈도우즈 글꼴 디렉토리를 사용하기 때문에, 윈도우즈 자체에서 사용하는 글꼴들을 사용하게 됩니다. 따라서 만약 Fontconfig 가 다른 설정으로 설치되었다면, 김프가 글꼴을 찾을 수 있도록 글꼴이 있는 폴더를 지정해줘야 합니다. 물론 이런 것과 관계없이 김프 사용자 디렉토리의 <filename>글꼴</filename> 폴더에 있는 글꼴은 항상 사용이 가능합니다. 사용가능하다.

en: Font Problems
ko: 글꼴 문제

en: Problems
ko: 문제

en: Problems with fonts have probably been responsible for more GIMP 2 bug reports than any other single cause, although they have become much less frequent in the most recent releases in the 2.0 series. In most cases they have been caused by malformed font files giving trouble to Fontconfig. If you experience crashes at start-up when GIMP scans your font directories, the best solution is to upgrade to a version of Fontconfig newer than 2.2.0. As a quick workaround you can start gimp with the <filename>--no-fonts</filename> command-line option, but then you will not be able to use the text tool.
ko: 글꼴 문제는 점점 줄어들고는 있지만, 여전히 김프 2에 관한 다른 버그들보다 훨씬 더 자주 보고됩니다. 대부분의 문제는 잘못된 글꼴으로 인해 Fontconfig 에 문제가 생기는 것입니다. 만약 김프를 시작할 때 글꼴을 읽으면서 에러가 난다면, Fontconfig 를 2.2.0 보다 최신 버전으로 업그레이드하는 것이 최선의 방법입니다. 임시방편으로 명령줄 옵션으로 <filename>--no-fonts</filename> 을 주어 김프를 시작함으로써 글꼴 문제를 없앨 수도 있습니다. 하지만 이럴 경우 텍스트 도구를 사용할 수 없습니다.

en: A frequent source of confusion occurs on Windows systems, when GIMP encounters a malformed font file and generates an error message: this causes a console window to pop up so that you can see the message. <emphasis> Do not close that console window. It is harmless, and closing it will shut down GIMP. </emphasis> When this happens, it often seems to users that GIMP has crashed. It hasn't: closing the console window causes Windows to shut GIMP down. Unfortunately, this annoying situation is caused by an interaction between Windows and the libraries that GIMP links to: it cannot be fixed within GIMP. All you need to do, though, if this happens, is minimize the console window and ignore it.
ko: 가장 많이 문제가 발생하는 것은 윈도우 시스템에서 김프를 사용할 때입니다. 김프에서 잘못된 글꼴을 사용하려고 하면, 콘솔창이 뜨며 다음과 같은 에러 메세지가 나타납니다. <emphasis> 콘솔창을 닫지마세요. 만약 그럴 경우 김프가 종료될 것입니다. </emphasis> 이런 상황이 발생되면 대부분은 김프가 충돌되었다고 생각할 것입니다. 하지만 사실은 그렇지 않고, 단지 윈도우즈와 김프 라이브러리의 충돌일 뿐입니다. 따라서 콘솔창을 최소화시켜놓고 김프를 계속 사용해도 무방합니다.

en: Formats
ko: Formats(형식)

en: GIF Options
ko: GIF 저장 옵션

en: Interlace
ko: 인터레이스(Interlace)

en: GIF comment
ko: GIF 설명

en: Animated GIF Options
ko: 움직이는 GIF 옵션

en: Animation
ko: Animation(애니메이션)

en: Animated GIF options
ko: Animated GIF options(움직이는 GIF 옵션)

en: Loop forever
ko: 무한 반복

en: If this has not been set before, you can set how frames will be superimposed. You can select among three options :
ko: 동작이 설정되지 않은 프레임의 동작을 설정합니다. 여기에는 다음 세 가지 옵션이 있습니다.

en: The JPEG algorithm is quite complex, and involves a bewildering number of options, whose meaning is beyond the scope of this documentation. Unless you are a JPEG expert, the Quality parameter is probably the only one you will need to adjust.
ko: JPEG 알고리즘은 굉장히 복잡합니다. 또한 이 메뉴얼에서는 다 설명할 수 없을 정도로 많은 옵션들을 가지고 있습니다. 따라서 JPEG 전문가가 아니라면 화질 값을 조절하는 것 정도만 알아도 될 것입니다.

en: Quality
ko: 화질

en: When you save a file in JPEG format, a dialog is displayed that allows you to set the Quality level, which ranges from 0 to 100. Values above 95 are generally not useful, though. The default quality of 85 usually produces excellent results, but in many cases it is possible to set the quality substantially lower without noticeably degrading the image. You can test the effect of different quality settings by checking <guilabel>Show Preview in image window</guilabel> in the JPEG dialog.
ko: JPEG 포맷으로 저장을 하면, 0 에서 100 까지의 압축률을 조절할 수 있는 대화 상자가 열립니다. 95 이상은 잘 안 쓰이고, 기본값은 85 로 가장 좋은 결과를 보여주지만, 많은 경우 그보다 이하의 값에서도 큰 화질 저하없이 저장이 가능합니다. JPEG 대화 상자의 <guilabel>이미지 창에 미리보기 보여주기</guilabel> 를 이용하면 값에 따른 화질을 미리 확인해 볼 수 있습니다. 이는 JPEG 의 각 옵션값에 따른 변화를 바로바로 보여주지만 이미지 자체를 변형시키지는 않습니다. 따라서 JPEG 대화 상자를 닫으면 원래의 이미지로 돌아갑니다.

en: Use quality settings from original image
ko: 원본 이미지의 화질 설정값 사용

en: If you have only made a few changes to the image, then re-using the same quality setting will give you almost the same quality and file size as the original image. This will minimize the losses caused by the quantization step, compared to what would happen if you used different quality setting.
ko: 이미지를 조금만 변형한 경우, 이 옵션을 사용하면 원본 이미지와 거의 동일한 화질과 크기로 저장할 수 있습니다. 이 옵션은 양자화 단계를 통해 다른 화질 설정을 사용할 때보다 이미지의 손실이 적게 만듭니다.

en: If the quality setting found in the original file are not better than your default quality settings, then the option <quote>Use quality settings from original image</quote> will be available but not enabled. This ensures that you always get at least the minimum quality specified in your defaults. If you did not make major changes to the image and you want to save it using the same quality as the original, then you can do it by enabling this option.
ko: 원본 이미지 파일에서 불러온 화질 설정이 기본값보다 나쁜 경우 <quote>원본 이미지의 화질 설정값 사용</quote> 옵션을 사용할 수 없습니다. 이는 항상 기본값보다 높은 화질을 얻을 수 있도록 하는 안전장치입니다.

en: Comment
ko: 설명

en: Some information about the advanced settings:
ko: 고급 설정에 관한 정보:

en: Optimize
ko: 최적화

en: Smoothing
ko: 부드럽게

en: Progressive
ko: 점진적으로 표시

en: Subsampling
ko: 서브샘플링

en: DCT Method
ko: DCT 기법

en: DCT is <quote>discrete cosine transform</quote>, and it is the first step in the JPEG algorithm going from the spatial to the frequency domain. The choices are <quote>float</quote>, <quote>integer</quote> (the default), and <quote>fast integer</quote>.
ko: DCT 는 <quote>이산 코사인 변환(discrete cosine transform)</quote> 의 약자이며 공간 영역을 주파수 영역으로 옮기는 JPEG 알고리즘의 첫번째 과정입니다. <quote>부동형(float)</quote>, <quote>정수형(integer)</quote>(기본값), <quote>빠른 정수형(fast integer)</quote> 등의 옵션이 있습니다.

en: <guilabel>integer</guilabel> (the default): This method is faster than <quote>float</quote>, but not as accurate.
ko: <guilabel>정수형</guilabel> (기본값) : 이 방식은 <quote>부동형</quote> 보다 빠르나, 정확도는 떨어집니다.

en: Interlacing
ko: 인터레이싱

en: Save background color
ko: 배경 색상 저장

en: Save gamma
ko: 감마값 저장

en: Save layer offset
ko: 레이어 오프셋 저장

en: Save Resolution
ko: 해상도 저장

en: Save creation time
ko: 생성 시각 저장

en: Save comment
ko: 설명 저장

en: You can read this comment in the <link linkend="gimp-image-properties">Image Properties</link>.
ko: 이미지 정보창을 통해 이 설명을 볼 수 있습니다.

en: Save color values from transparent pixels
ko: 투명한 픽셀의 색상값 저장

en: Compression level
ko: 압축 레벨

en: Computers work on 8 bits blocks named <quote>Byte</quote>. A byte allows 256 colors. Reducing the number of colors below 256 is not useful: a byte will be used anyway and the file size will not be less. More, this <quote>PNG8</quote> format, like GIF, uses only one bit for transparency; only two transparency levels are possible, transparent or opaque.
ko: 컴퓨터는 8 bit로 이루어진 <quote>Byte</quote> 를 기본 단위로 동작합니다. 1 byte는 256 색을 지원하는데, 최소 1 byte 이상이 사용되기 때문에 색상수를 256 개 이하로 줄여도 파일 크기를 줄이는데에는 큰 도움이 되지 않습니다. 그리고 <quote>PNG8</quote> 포맷은 GIF 와 마찬가지로 투명도 여부만 가리도록 투명도에 1 bit 만 사용합니다.

en: Compression
ko: 압축

en: Save XMP data
ko: XMP 데이터 저장

en: Customize Splash-Screen
ko: 초기 화면 변경하기

en: Splash-screen
ko: 스플래시 화면

en: Adding New Brushes
ko: 새 붓 추가하기

en: Add New
ko: Add New(새로 만들기)

en: To add a new brush, after either creating or downloading it, you need to save it in a format GIMP can use. The brush file needs to be placed in the GIMP's brush search path, so that GIMP is able to index and display it in the Brushes dialog. You can hit the <guibutton>Refresh</guibutton> button, which reindexes the brush directory. GIMP uses three file formats for brushes:
ko: 새로운 붓을 추가하기 위해서는, 붓을 만들거나 다운로드 받은 뒤에, 김프에서 사용 가능한 포맷으로 저장해야 합니다. 붓 파일은 김프 붓 경로 안에 있어야 김프가 해당 붓을 인덱스하고 붓 도구 대화 상자에 표시할 수 있습니다. 붓 도구 대화 상자에서 <guibutton>새로고침</guibutton> 버튼을 클릭하면 붓 디렉토리를 재인덱싱할 수 있습니다. 김프에서 사용하는 붓의 파일 포맷은 다음 세 가지입니다.

en: File formats
ko: File formats(파일 형식)

en: The <filename>.gbr</filename> ("<emphasis>g</emphasis>imp <emphasis>br</emphasis>ush") format is used for ordinary and color brushes. You can convert many other types of images, including many brushes used by other programs, into GIMP brushes by opening them in GIMP and saving them with file names ending in <filename>.gbr</filename>. This brings up a dialog box in which you can set the default Spacing for the brush. A more complete description of the GBR file format can be found in the file <filename>gbr.txt</filename> in the <filename class="directory">devel-docs</filename> directory of the GIMP source distribution.
ko: <filename>.gbr</filename>("<emphasis>g</emphasis>imp <emphasis>br</emphasis>ush") 포맷은 일반 붓과 색상 붓에 사용되는 포맷입니다. 여러 타입의 이미지나 다른 프로그램에서 사용되는 많은 붓들을 김프로 연 다음 확장자를 <filename>.gbr</filename>로 저장함으로써 김프용 붓으로 변환할 수도 있습니다. 이 경우에는 붓의 기본 간격을 설정하는 대화 상자가 뜹니다. GBR 파일 포맷에 대한 자세한 설명은 김프 소스 배포판의 <filename class="directory">devel-docs</filename> 디렉토리 중 <filename>gbr.txt</filename> 에 있습니다.

en: The <filename>.gih</filename> ("<emphasis>g</emphasis>imp <emphasis>i</emphasis>mage <emphasis>h</emphasis>ose") format is used for animated brushes. These brushes are constructed from images containing multiple layers: each layer may contain multiple brush-shapes, arranged in a grid. When you save an image as a <filename>.gih</filename> file, a dialog comes up that allows you to describe the format of the brush. Look at <link linkend="gimp-using-animated-brushes">The GIH dialog box</link> for more information about the dialog. The GIH format is rather complicated: a complete description can be found in the file <filename>gih.txt</filename> in the <filename>devel-docs</filename> directory of the GIMP source distribution.
ko: <filename>.gih</filename> ("<emphasis>g</emphasis>imp <emphasis>i</emphasis>mage <emphasis>h</emphasis>ose") 포맷은 동적 붓에 사용되는 포맷입니다. 이러한 붓은 많은 레이어를 포함한 이미지로 구성되어 있고, 각 레이어에는 여러 모양의 붓이 층층히 쌓여 있습니다. 이미지를 <filename>.gih</filename> 포맷으로 저장을 하면, 붓의 형태에 관해 주석을 달 수 있는 대화 상자가 열립니다. 이 대화 상자에 대한 더 자세한 내용은 GIH 대화 상자에 있습니다. GIH 포맷은 다소 복잡하므로 김프 소스 배포판의 <filename>devel-docs</filename> 디렉토리에서 <filename>gih.txt</filename> 를 참고하시기 바랍니다.

en: The <filename>.vbr</filename> format is used for parametric brushes, i. e., brushes created using the Brush Editor. There is really no other meaningful way of obtaining files in this format.
ko: <filename>.vbr</filename> 포맷은 붓 편집기로 만들어진 파라매트릭 붓에 사용되는 다른 용도로는 사용되지 않습니다.

en: To make a brush available, place it in one of the folders in GIMP's brush search path. By default, the brush search path includes two folders, the system <filename>brushes</filename> folder, which you should not use or alter, and the <filename>brushes</filename> folder inside your personal GIMP directory. You can add new folders to the brush search path using the <link linkend="gimp-prefs-folders-data">Brush Folders</link> page of the Preferences dialog. Any GBR, GIH, or VBR file included in a folder in the brush search path will show up in the Brushes dialog the next time you start GIMP, or as soon as you press the <guibutton>Refresh</guibutton> button in the Brushes dialog.
ko: 새 붓을 사용 가능하게 하려면, 붓이 김프 붓 경로에 포함된 폴더에 있어야 합니다. 붓 기본 경로값은 시스템의 <filename>brushes</filename> 폴더와 김프 사용자 디렉토리의 <filename>brushes</filename> 폴더입니다. 기본 설정 대화 상자의 붓 폴더 항목에서 붓 경로에 새 폴더를 추가할 수 있습니다. 붓 경로에 포함된 폴더에 있는 모든 GBR, GIH, VBR 파일은 다음 김프 실행시 사용할 수 있습니다. 혹은 붓 도구 대화 상자에서 <guibutton>새로고침</guibutton>을 누르면 즉시 붓 도구 대화 상자에 표시됩니다.

en: When you create a new parametric brush using the Brush Editor, it is automatically saved in your personal <filename>brushes</filename> folder.
ko: 붓 편집기를 통해 새 파라매트릭 붓을 만들 경우, 이는 자동으로 사용자 <filename>붓</filename> 폴더에 저장됩니다.

en: There are a number of web sites with downloadable collections of GIMP brushes. Rather than supplying a list of links that will soon be out of date, the best advice is to do a search with your favorite search engine for <quote>GIMP brushes</quote>. There are also many collections of brushes for other programs with painting functionality. Some can be converted easily into GIMP brushes, some require special conversion utilities, and some cannot be converted at all. Most fancy procedural brush types fall into the last category. If you need to know, look around on the web, and if you don't find anything, look for an expert to ask.
ko: 김프용 붓 모음을 다운로드할 수 있는 웹 사이트는 굉장히 많습니다. 하지만 이러한 사이트들의 링크는 금방 사라질 수 있습니다. 따라서 가장 좋은 방법은 자주 사용하는 검색 엔진으로 <quote>김프 붓</quote>를 찾는 것입니다. 기능에 따라 각종 프로그램에서 사용되는 수많은 붓들을 김프용으로 변환시켜 사용할 수도 있는데, 이 중 일부는 특별한 변환 프로그램이 필요하거나, 변환이 불가능한 것도 있습니다. 김프 사용자들이 가장 선호되는 절차적 붓 타입을 마지막 분류에 모아 놓았습니다. 이에 대해 더 알고 싶다면, 웹페이지들을 검색해 보거나 전문가에게 문의하세요.

en: The GIH Dialog Box
ko: GIH 대화 상자

en: Creating an animated brush
ko: 움직이는 붓 만들기

en: When your new animated brush is created, it is displayed within the image window and you would like save it into a gih format. You select <menuchoice><guimenu>File</guimenu><guimenuitem>Save as...</guimenuitem></menuchoice> menu, name your work with the gih extension in the new window relevant field and as soon as you pressed the Save button, the following window is displayed:
ko: 새 움직이는 붓을 만들고, 이를 gih 포맷으로 저장하려면 다음 메뉴를 이용합니다. <menuchoice><guimenu>파일</guimenu><guimenuitem>새 이름으로...</guimenuitem></menuchoice> 파일의 확장자를 gih 로 설정한 뒤 저장 버튼을 누르면, 다음과 같은 창이 뜹니다.:

en: This dialog box shows up, if you save an image as GIMP image hose
ko: 이 대화 상자는 이미지를 김프 이미지 호스로 저장할 때 나타납니다.

en: This dialog box has several options not easy to understand. They allow you to determine the way your brush is animated.
ko: 이 대화 상자에는 다소 어려운 몇가지 옵션이 있습니다. 이 옵션들을 통해 붓이 움직이는 방법을 결정하게 됩니다.

en: Spacing (Percent)
ko: 간격(Spacing) (퍼센트)

en: It's the brush name that will appear at the top of Brush Dialog (grid mode) when the brush is selected.
ko: 붓 도구 대화 상자에서 격자 모드를 사용할 경우, 붓 선택시 나오는 붓 이름입니다.

en: Cell Size
ko: 셀 크기

en: That's size of cells you will cut up in layers... Default is one cell per layer and size is that of the layer. Then there is only one brush aspect per layer.
ko: 레이어에서 잘라낼 셀의 크기입니다. 기본값은 레이어당 1 셀이며, 크기는 레이어의 크기입니다. 이 경우 레이어당 한 모양의 붓만 있게 됩니다.

en: We could have only one big layer and cut up in it the cells that will be used for the different aspects of the animated brush.
ko: 큰 하나의 레이어에서 셀들을 잘라내 움직이는 붓의 각 붓로 사용할 수도 있습니다.

en: For instance, we want a 100x100 pixels brush with 8 different aspects. We can take these 8 aspects from a 400x200 pixels layer, or from a 300x300 pixels layer but with one cell unused.
ko: 예를 들어 8개의 다른 모양을 가진 100x100 픽셀 크기의 붓을 만든다고 할 경우, 400x200 픽셀의 레이어에서 8개의 모양을 만들 수도 있고, 300x300 픽셀의 레이어에서 만들 수도 있습니다. 하지만 후자의 경우 셀 하나는 사용하지 않게 됩니다.

en: Number of cells
ko: 셀의 수

en: That's the number of cells (one cell per aspect) that will be cut in every layer. Default is the number of layers as there is only one layer per aspect.
ko: 모든 레이어에서 잘라지는 셀의 총 수입니다(셀 하나는 붓 모양 한 개입니다). 기본값은 레이어의 수로 이 경우 붓 모양 한개에 하나의 레이어만 사용됩니다.

en: Dimension, Ranks, Selection
ko: 차원(Dimension), 횡렬(Ranks), 선택(Selection)

en: There things are getting complicated! Explanations are necessary to understand how to arrange cell and layers.
ko: 이 부분은 굉장히 복잡하기 때문에 셀과 레이어가 놓이는 방법에 대해 자세히 설명을 할 것입니다.

en: Then GIMP creates a computer array from this stack with the <guilabel>Dimensions</guilabel> you have set. You can use four dimensions.
ko: 그 후 설정한 <guilabel>차원</guilabel> 값을 가지고 배열을 만듭니다. 차원은 4차원까지 사용할 수 있습니다.

en: To fill up this array, GIMP starts retrieving cells from the top of stack. The way it fills the array reminds that of an odometer: right rank digits turn first and, when they reach their maximum, left rank digits start running. If you have some memories of Basic programming you will have, with an array(4,2,2), the following succession: (1,1,1),(1,1,2),(1,2,1),(1,2,2),(2,1,1),(2,1,2),(2,2,2),(3,1,1).... (4,2,2). We will see this later in an example.
ko: 이제 김프는 스택에서 셀을 빼어 이 배열을 채우기 시작합니다. 배열을 채우는 방식은 횡렬의 왼쪽부터 오른쪽으로 채워가며, 횡렬의 오른쪽이 꽉 차면, 다시 횡렬의 첫번째로 돌아옵니다. 혹시 베이직 프로그래밍을 해본 적이 있다면, 배열(4,2,2) 가 다음과 같은 식으로 진행됨을 기억할 것입니다. (1,1,1),(1,1,2),(1,2,1),(1,2,2),(2,1,1),(2,1,2),(2,2,2),(3,1,1).... (4,2,2). 이에 대한 예제는 다음에 보겠습니다.

en: Examples
ko: 예제

en: A one dimension image pipe
ko: 1차원 이미지 파이프

en: Well! What is all this useful for? We'll see that gradually with examples. You can actually place in each dimension cases that will give your brush a particular action.
ko: 이제 실제적으로 이러한 것들이 어떻게 사용되는지 알아보겠습니다. 다음 예제들에서는 각 차원에 따라 붓이 어떤 움직임을 보이는지 보여줍니다.

en: A 3 dimensions image hose
ko: 3 차원 이미지 호스

en: We are now going to create a 3D animated brush: its orientation will vary according to brush direction, it will alternate Left/Right hands regularly and its color will vary at random between black and blue.
ko: 이제 3차원 움직이는 붓을 만들 것입니다. 3차원 움직이는 붓의 방향은 칠하는 방향에 따라 바뀝니다. 여기서는 검정색과 파란색이 무작위로 나타나며 좌/우 손 모양이 규칙적으로 나타나는 붓을 만들 것입니다.

en: Open the Layer Dialog. Double click on the layer to open the Layer Attributes Dialog and rename it to handL0k.
ko: 레이어 대화 상자에서 레이어를 더블클릭해서 레이어 속성창을 호출합니다. 레이어의 이름을 handL0k 으로 바꿔줍니다.

en: Duplicate the handL0k layer. Let it visible only and select it. Rename it to handR0K. Apply Layer/Transform/Flip Horizontally.
ko: handL0k 레이어를 복제하고 새로 복제한 레이어만 보이게 합니다. 레이어 이름을 handR0K 으로 바꾸고 "레이어/변형/가로로 뒤집기" 를 적용합니다.

en: Repeat the same operation on the other left hand layers to create their right hand equivalent.
ko: 다른 왼손 레이어에 대해서도 똑같은 작업을 반복하여 오른손 레이어를 만듭니다.

en: <emphasis>Creating images of dimension 3 (z)</emphasis>: The third dimension has two ranks, one for black color and the other for blue color. The first rank, black, exists yet. We well see that images of dimension 3 will be a copy, in blue, of the images of dimension 2. So we will have our 16 images. But a row of 16 layers is not easy to manage: we will use layers with two images.
ko: <emphasis>세번째 차원(z) 이미지 만들기)</emphasis>: 세번째 차원은 검정색과 파랑색의 2개 열을 가지고 있습니다. 검정색은 이미 있으므로, 두번째 차원의 이미지들을 복제한 뒤 파란색으로 칠해서 파랑색 열을 만듭니다. 이제 총 16개의 이미지가 만들어질 것인데, 이를 다루기란 쉽지 않습니다. 먼저 두 개의 이미지 레이어를 가지고 해보겠습니다.

en: Select the handL0k layer and let it visible only. Using Image/Canvas Size change canvas size to 60x30 pixels.
ko: handL0k 레이어를 선택하고, 보이도록 설정합니다. "이미지/캔버스 비율 조정" 메뉴를 이용해 캔버스 크기를 60x30 픽셀로 변경합니다.

en: Duplicate hand0k layer. On the copy, fill the hand with blue using Bucket Fill tool.
ko: handL0k 레이어를 복제한 뒤, 채우기 도구를 이용해 손 모양에 색을 칠합니다.

en: Repeat the same operations on the other layers.
ko: 다른 레이어 대해서도 같은 작업을 반복합니다.

en: The other method is visual, by using the array representation. Correlation between two methods is represented in next image: <placeholder-1/>
ko: 다른 방법은 배열 표현을 이용한 시각적인 방법입니다. 두 방법의 상관관계는 다음 그림에서 볼 수 있습니다. <placeholder-1/>

en: Dimension 1: 4 ranks Selection: Angular
ko: 1 차원 : 4 열, 선택 : 각도(Angular)

en: Dimension 2: 2 ranks Selection: Incremental
ko: 2 차원 : 2열, 선택 : 증분(Incremental)

en: Dimension 3: 2 ranks Selection: Random
ko: 3 차원 : 2열, 선택 : 무작위(Random)

en: Here is the result by stroking an elliptical selection with the brush:
ko: 붓을 이용해 타원 선택 따라그리기
